Arte y naturaleza en la cultura India
del siglo IV al VIII
Naturaleza
Arte
Arquitectura
Estupas
Se vuelven más verticales
dándole más relevancia
a la decoración y bajos relieves
Pintura
Murales
Pigmentos vegetales y minerales excepto el azul que era de lapizlázuli
sobre una capa de arcilla mezclada
con paja y cal
Vida de buda, escenas cotidianas,
naturaleza, cuentos populares...
Santuario de Ajanta
Tenían relación
con las obras literarias
Transformar la
naturaleza en arte
Templos al aire libre
Chezārlā, Bhitargāon,
Bodh Gaya, Sanchi,
Deogarh y Sipur.
Mahabalipuram
Rasa - emotividad
Rasa erótico - negro
Rasa heroico - rojo profundo
Rasa furioso - rojo
Rasa admirativo - amarillo
Rasa compasivo - gris
Rasa repulsivo - azul
Rasa sereno - blanco
Se representaba a la naturaleza no
de una manera realista sino empírica
que tomaba en cuenta su lógica interna
Gupta
IV-VIII
Expansion del budismo
Era dorada de la India
Representación vida de Buda
Se adoctrinaba y enseñaba la religión mediante iconografías que respondían a las necesidades para lo se que usaban
Se representan motivos, temas de
las tradiciones, mitos e historias para enseñar
escenas de jatakas y de la
vida del maestro
Se aspira a transmitir enseñanzas que
están por encina del nivel de la percepción
visual, muestran lo más profundo de su
pensamiento
Universo dinámico, donde todo es cíclico
Evolución de los estilos anteriores, purismo formal, armonía
de proporciones e idealización de la figura humana.
Vedanta y Kalidasa
Templos
Elephanta
escultura de elefante
Alto relieve
busto de Sivá Majadeva con tres
cabezas, una masculina, otra femenina y otra andrógina, que simbolizan los
principios destructivo y constructivo y la esencia divina o absoluto.
Ajanta
30 cuevas
Escultura, pintura, arquitectura
Ellora
Kailāsanātha
excavado en roca volcánica
relieves de
figuras humanas
desde las prácticas sexuales
hasta la lucha, el baile,la meditación
o incluso figuras que parecen volar.