TEATRO DEL SIGLO XVII
Eran los mayores espectáculos de la época
Se convirtió en la diversión mas importante del pueblo
Se utilizo para transmitir la ideología del poder monarquico
se convierte en una actividad profesional y en un negocio
DONDE SE REPRESENTABAN LAS HOBRAS
Viene propiciado por el crecimiento de las ciudades
Este teatro se desarrollaba al aire libre los actores eran ambulantes y el atrezo rudimentario
A medida que aumenta la demanda aparecen unas estructuras donde empezaran a escenificar, se trata de los corrales de comedia
Se trata de un patio central (patio de luces) que resultaba de la unión de varios edificios
Son sitios fijos que se usan para las que se usan para las representaciones.
CALENDARIO
Las representaciones empezaban a las 14h, a las 15h en primavera y a las 16h enprimavera y
Siempre en función de la luz solar.
Duración de las obras: 3 ó 4 horas.
Temporada teatral: de domingo de resurreccióndomingo de resurrección al miércoles de ceniza.
LOS PRINCIPALES AUTORES DE TEATRO DEL SIGLO XVII
Lope de Vega
Lope de Vega nació en Madrid el 25 de noviembre de 1562 y falleció el 27 de agosto de 1635 en la misma ciudad.
Su nombre completo fue Félix Lope de Vega y Carpio. Es uno de los autores teatrales más importantes de las letras españolas.
ALGUNAS DE SUS HOBRAS MAS IMPORTANTES SON:
Peribáñez y el comendador de Ocaña
Fuenteovejuna
La dama boba
El perro del hortelano
Calderon de la Barça
Nacio en Madrid el 17 de enero de 1600 y falleció
el 25 de mayo de 1681 en Madrid también. Fue autor y dramaturgo español
ALGUNAS DE SUS HOBRAS MAS IMPORTANTES SON:
El acalde de Zalamea
El gran teatro del mundo
El mágico prodigioso
La vida es sueño
DATOS SOBRE OTROS PAISES
En algunos países fue prohibido como en Portugal
En Francia se desarrolla solo un teatro cortesano
Únicamente en España y en Inglaterra se desarrolla un teatro popular como espectaculo
ACTORES
El oficio empezó a ser estable en el s. XVI.el s. XVI.
Consideración social no muy buena.buena.
Compañías estables
De dos tipos: compañías de título y compañías reales, de mayor.
Las compañías podían contar con hasta 20 componentes.
Al principio, todos los actores eran hombres.
LAS REPRESENTACIONES
Música primero, con una guitarra detrás del tablado, para apaciguar al público.
Seguida de danzas como el escarramán, la zarabanda, o la chacona.
Loa (monólogo o diálogo hablado por uno o dos de los personajes más importantes del drama, que trataban de captar la buena voluntad del público).
El primer acto de la comedia.
Una zarabanda (baile sensual bailado por una de las actrices).
El segundo acto de la comedia.
Entremeses o máscaras (mojigangas) se daban entre los 2 actos de la comedia (farsas en verso).
El tercer acto de la comedia.
La función terminaba con un baile y un monólogo o diálogo, acompañado de música, castañuelas y guitarra.