Todo sus esfuerzos recibieron alabanzas y abrió un buen estilo para los escultores y pintores despues de él . Innumerables dibujantes y pintores han visitado esa capilla para estudiar como lo son: Fra Giovanni da Fiesole, Fra Filippo, Filippino, Andrea de Castagno, Andrea del Verroccio, Sandro de Botticello, Leonardo da Vinci, Mariotto Albertinelli, Migue Ángel Buorronati.
Tommaso, Masaccio, pintor de San Giovanni di Valdarno
Murió a la de edad de veintiséis años y fue sepultado en la iglesia del Carmine en 1443.
Obras
Al morir Masolino le confiaron la tarea de terminar la capilla de los Brancacci, en la iglesia de Carmine y como ensayo pintó el San Pablo, en la cual demostró un gran mérito y su capacidad en escorzos, al hacer la figura vista desde abajo.
Al regresar a la capilla continuó con las escenas de la vida de San Pedro iniciadas por Masolino. Concluyó la historia de llaves, la curación de los lisiados, la resurrección de los muertos y el restablecimiento de los enfermos con su sombra.
También pintó la resurrección del hijo del rey por San Pedro y San Pablo, quedo inconclusa por el fallecimiento de Masaccio y más tarde la termino Filippino.
Pintó un claroscuro en la puerta que va al convento, la ceremonia sagrada. Retrató a infinidad de ciudadanos con capa y capuchón. Entre a todos representó a Filippo di ser Brunelleschi, Donatello, Masolino da Panicale, Antonio Brancacci, Bartolomeo Valori, entre muchos otros.
En esta obra supo bien el colocar el plano de la plaza, la columna de gente que va disminuyendo proporcionalmente, a los ciudadanos no los hizo todos iguales sino tienen distinciones como en la estatura, complexión
Pinto para Santa Maria Maggiore un tabla al temple, en la que están cuatro Santos, en medio de ellos Santa María de las Nieves, se ve el retrato del Papa Martin, teniendo a su lado al emperador Segismundo II.
Vasari y Miguel Ángel analizaron esta obra y este último la alabó mucho, agregando que los personajes en ella vivían en la época de Masaccio.
Al dejar Florencia e ir a Roma para estudiar, para el cardenal San Clemente pintó al fresco en una capilla la Pasión de Cristo, en la iglesia de San Clemente.
Por los disturbios en Roma se destruyeron o perdieron muchas de las tablas que pintó al temple.
En Santa María Novella, pintó al fresco, una Trinidad que está sobre el altar de San Ignacio, en que San Juan Evangelista y la Virgen, a los lados contemplan al Cristo crucificado. En los costados hay dos figuras arrodilladas, las cuales están cubiertas de adornos de oro.
En la iglesia de San Niccolo di la d'Arno, en el tabique central hay una tabla pintada al temple por Masaccio, en la cual se ve un edificio lleno de columnas trazadas en perspectiva, además de ser un dibujo lineal graduó los colores de una manera casi imperceptible, con esto demostró lo bien que entendía la perspectiva.
Incluido como uno de los primeros que en el arte se libraron de las durezas, imperfecciones y dificultades.
Su arte se caracterizo por ser a semejanza de la naturaleza con figuras vivientes, ingenioso en la solución de las perspectivas, en dibujos y pinturas destaca sus diseños y el colorido de las mismas, se centro en pintar en escorzo, desnudos y figuras.
En sus pinturas armonizo las carnaciones de las cabezas y desnudos.
Dio comienzo a las bellas actitudes como el movimiento, la energía, la vivacidad y relieve.
Influencias
Siguió los pasos de Filippo y Donato, empezó a practicar su arte en la época de Masolino da Panicale trabajaba en el Carmine de Florencia en la capilla de Brancacci.
Nacio en el Castello San Giovanni di Valdarno
Dedico su vida enteramente al arte dejando de lado otros aspectos de su vida, como en lo económico.
No pensaba jamás en preocupaciones mundanas, en la ropa que usaba. Tampoco reclamaba su dinero a sus deudores a menos que se viera en una situación extrema.
