Barroco
Pintura
Rasgos
Realismo
supone el triunfo
Muestra a los personajes sin idealizarlos
la realidad se combina con lo teatral
buscan un efecto emocional hasta el punto de mostrar temas cruentos
como el martirio de los santos y la muerte
Movimiento
a través de composiciones asimétricas y diagonales
con figuras representadas en actitudes dinámicas
figuras en perspectiva (escorzo) y de espaldas
aporta mayor profundidad a la composición y contribuye a la sensación de movimiento
Color
gran dominio del color
utilizado para crear formas
permite prescindir del dibujo
'el color se emancipó del dibujo'.
Luz
efecto del claroscuro acentúa el dramatismo y da profundidad a la escena
hay una atmósfera especial que envuelve a las figuras
la luz expresa por sí sola el mensaje del cuadro
Temática
gran variedad temática
se extendió el gusto por
escenas de la vida cotidiana
Paisajes terrestres
Paisajes marinos
Bodegones
Grandiosidad
frescos monumentales, con numerosas figuras
en las bóvedas y paredes de los grandes palacios e iglesias barrocas
También se realizan cuadros al óleo de gran formato
con muchos personajes
El italiano Caravaggio
es el iniciador de la pintura barroca
se caracterizó por:
El tenebrismo
Fuerte contraste entre zonas oscuras y zonas iluminadas.
El realismo
Empleando como modelos a personajes del mundo real, incluso de ambientes marginales.
Sus obras mas destacadas
El santo entierro
La buenaventura
Crucifixión de San Pedro
La vocación de San Mateo
Características
El tenebrismo de Caravaggio contrasta con la luz y los colores de Aníbal Carracci, de tendencia clasicista y ecléctica
Muy influido por Miguel Ángel y la estética del Renacimiento.
La obra maestra de Carracci
fue la decoración de la bóveda de la galería del palacio Farnesio de Roma
Destaca la escena de
El triunfo de Baco y Ariadna
Con personajes monumentales, al estilo de Miguel Ángel
Con desnudos femeninos al estilo de Tiziano.
Bóveda del palacio Farnesio
Andrea del Pozzo
Era jesuita y pintor
Destacó por sus frescos, de efecto teatral e ilusionista
simulaban una prolongación de la arquitectura hacia el cielo, a través de la pintura
Bóveda de la iglesia de San Ignacio en Roma
La escuela flamenca
En Flandes destaca una importante escuela caracterizada por
Naturalismo
Minuciosidad
Su principal exponente fue Peter Paul Rubens
En su abundante producción artística representó temas muy variados:
Históricos, como:
la serie sobre la Vida de María de Médici
El desembarco de María de Médicis en el puerto de Marsella
Religiosos, como:
Adoración de los Magos
Descendimiento de la cruz
Mitológicos, como:
Las tres Gracias
Numerosos retratos y escenas populares.
Sus obras destacan por
el predominio del color
el movimiento
la sensualidad de sus figuras opulentas
Discípulos
Anton Van Dyck
que sobresalió por sus elegantes retratos
Carlos I de Inglaterra
Jacob Jordaens
que destacó por sus escenas de fiestas y banquetes
El rey bebe
La escuela holandesa
La pintura en los Países Bajos
muy influida por el calvinismo y la riqueza comercial del país
adquirió una personalidad propia.
Se preocupó sobre todo por el tratamiento de la luz, y por la sobriedad del color
creando atmósferas intimistas
Responde sobre todo a las demandas de la burguesía; de ahí que los temas principales sean:
paisajes
retratos
escenas de la vida cotidiana
Rembrandt
auténtico genio de la pintura
Fue maestro de
claroscuro
representaciones realistas
ambientes de ensueño
retratos de gran profundidad psicológica
Sus obras principales
Ronda de noche
Lección de anatomía
Los síndicos
Sus numerosos retratos y autorretratos
Otro genio de la pintura holandesa y universal fue Jan Vermeer
Fue maestro en
la representación de escenas de interiores de las viviendas de la burguesía
en el tratamiento de la luz
principal preocupación en sus obras.
Pinturas
La joven de la perla
Mujer con jarra de agua
La lechera
El arte de la pintura
Frans Hals
Autor de numerosos retratos individuales y colectivos de gran profundidad psicológica.
Obras
Retrato de boda de Isaac Massa y Beatrix van der Laen
La compañía del capitán Reijnier Reael
La escuela holandesa desarrolló la pintura de paisajes
En ella se da gran importancia a la representación realista de la naturaleza, el cielo, la vegetación, los animales y los caminos.
Los grandes paisajistas fueron Jan van Goyen, Jacob van Ruysdael y Meindert Hobbema.
Escultura
Características
Realismo
Las figuras dejan de ser idealizadas y los personajes se representan tal como realmente son.
Dinamismo
Trata de captar el movimiento, por lo que se representa a las figuras en actitudes forzadas.
Emotividad
La serenidad del Renacimiento se sustituye por escenas repletas de sentimiento y expresividad.
Luminosidad
Efectos de luces y sombras a través del tratamiento de los ropajes y las composiciones complejas.
Materiales más utilizados
Bronce
Mármol
Pero la escultura religiosa española prefirió la madera policromada.
Foco principal de la escultura
En Italia, el foco principal de la escultura barroca fue Roma
El máximo exponente fue
Vernini
Mostraba en sus obras el movimiento y la expresividad.
Obras más destacadas
Apolo y Dafne, de gran tensión muscular y expresiva
El éxtasis de Santa Teresa, que muestra el arrebato místico de la santa con gran teatralidad.
El busto del cardenal Borghese, de gran realismo y expresividad.
El mausoleo del papa Urbano VIII
El mausoleo del papa Alejandro VII.
Extensión de las obras
Desde Roma, la escultura barroca se extiende por el resto de Italia y de Europa.
Escultores más destacados
Italia
Autores
Alessandro Algardi
Representa una corriente más clasicista
Sobresale por el relieve
Ejemplos
Enfrentamiento del papa León I con Atila, rey de los hunos
François Duquesnoy
Obra
San Andrés
Pietro Bracci
Obras
El triunfo de Neptuno
Para la Fontana de Trevi, en Roma
Pietro Bracci y François Duquesnoy son seguidores de Bernini
Francia
Autores
François Girardon
trabaja en la decoración del palacio de Versalles
donde destaca el grupo de Apolo y las ninfas
Otra obra es la Tumba del cardenal Richelieu
Antoine Coysevox
también colabora en la decoración de Versalles
su obra más destacada es el Mausoleo del cardenal Mazarino
Alemania
En territorio alemán sobresale el escultor Andreas Schlüter, autor de:
Estatua ecuestre del Gran Elector, en Berlín.
España
La escultura barroca en España se orienta a la temática religiosa.
Produce obras de gran realismo, destinadas a conmover a los fieles, y realizadas en madera policromada.
Escultura en España
Características
Tiene una fuerte personalidad, por su brillantez y originalidad.
Se orienta a la temática religiosa.
Produce obras de gran realismo, destinadas a conmover a los fieles, y realizadas en madera policromada.
Uno de sus focos más importantes es la escuela castellana, con centro en Valladolid.
Gregorio Fernández
Principal figura
Su estilo deja huella en la imaginería religiosa española.
Se caracteriza por el hondo sentimiento religioso y el naturalismo.
Trabaja retablos para adornar los altares e imágenes para los pasos de las procesiones.
Cristo atado a la columna
La Piedad
Descendimiento
Cristo yacente
El segundo foco en España es Andalucía
Escuelas más destacadas
Sevilla
El gran maestro de Sevilla es Juan Martínez Montañés
Sus imágenes se caracterizan por
La intensidad
El fervor de las figuras
Su minuciosidad
Discípulo Juan de Mesa
Obra
Jesús del Gran Poder
Granada
Principales artistas
Alonso Cano
Obra
La Inmaculada
Discípulo de Alonso Cano, Pedro de Mena
Obra
Magdalena penitente
De gran espiritualidad
Características
Funciones
Función propagandística para la Iglesia católica
Cuando se ponía en duda su dominio por
Expansión de la Reforma
Guerra de los Treinta Años
Buscaba transmitir grandeza
Función de propaganda política
Para
Ensalzar el poder y la gloria de los soberanos
Cuando
Se imponía el modelo absolutista en gran parte de Europa
Surgen centros barrocos
Francia
Rusia
Austria
España
Expresar la exaltación de sentimientos
Recargamiento
Movimiento
Grandiosidad
Teatralidad
Ejemplo
Triunfo de la Divina Providencia
De Pietro de Corton
En el Palacio Barberini, Roma
Representó en los países protestantes
la vida cotidiana y el sentimiento intimista
el reflejo de los gustos de la burguesía
reflejo de la ausencia de imágenes en los templos
Temas
domésticos
paisajes
retratos.
¿Qué es?
Nuevo estilo con origen en las confrontaciones religiosas del siglo XVI
Dividieron Europa entre católicos y protestantes.
En los siglos XVII y parte del XVIII
En Europa
Impulsado desde Roma
En el contexto de las guerras de religión
Tuvo buena acogida entre los gobernantes absolutistas
Siglo de Oro
¿Qué es?
Período de esplendor que conocieron en España la literatura y el arte, sobre todo la pintura.
En la segunda mitad del xvi y gran parte del xvii.
Literatura
Novela
Miguel de Cervantes
Publicó en
1605
El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha
1613
Novelas ejemplares
Novela picaresca
Género español
La vida de Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán
La vida del buscón don Pablos, de Quevedo
Teatro
Lope de Vega
Escribió sobre
Comedias de capa y espada con intriga amorosa como:
La dama boba
Denuncias contra el abuso de poder como:
Fuenteovejuna
Tirso de Molina
El burlador de Sevilla
Calderón de la Barca
Escribió comedias
La vida es sueño
El alcalde de Zalamea
Poesía
2 corrientes
Conceptismo
Características
Agudeza burlesca
Sátira burlessca
Representada por Quevedo
Culteranismo
Características
Recargamiento retórico del lenguaje
Representada por Góngora
Destacó
Lope de Vega, que escribió todo tipo de poesía
Le atraía por igual la lírica popular que las formas culteranas.
Pintura
El siglo XVII es considerado el punto culminante de la pintura española, que alcanza gran categoría mundial de la mano de artistas geniales.
Entre ellos podemos destacar a
Francisco de Zurbarán
(1598-1664)
Perteneciente a la escuela sevillana, fue un gran maestro del tenebrismo y de la plástica, buscando el efecto escultórico en sus pinturas.
Destaca como pintor de monjes y de escenas monásticas cargadas de sentimiento y espiritualidad. También realizó bodegones de gran minuciosidad.
Obra
Tentaciones de San Jerónimo
Aparición de San Pedro Apóstol a San Pedro Nolasco
San Hugo en el refectorio de los Cartujos
Bodegón de cacharros
Bartolomé Esteban Murillo
(1617-1682)
Es sevillano, célebre por sus escenas religiosas llenas de simbolismo, entre las que sobresalen sus Inmaculadas, de gran dulzura.
Su pintura es sosegada y cálida, mostrando gran ternura al retratar a los niños, en los que admira su inocencia y deseo de vivir.
Obras
Niños comiendo pastel
Las gallegas en la ventana
La Sagrada Familia del pajarito
Inmaculada Concepción
Niño espulgándose
José de Ribera
(1591-1652)
Nació en Xátiva, Valencia, pero marchó a Nápoles donde vivió y trabajó toda su vida, y donde lo llamaron el Spagnoletto.
Su pintura está muy influida por el tenebrismo de Caravaggio, si bien su obra es más colorista. Fue un gran observador de la realidad y con frecuencia sus modelos fueron pobres y mendigos
Obras
El sueño de Jacob
El patizambo
El martirio de San Felipe
Diego de Silva y Velázquez
Uno de los pintores más importantes
Géneros
cuadros costumbristas
temas religiosos
retratos
obras mitológicas
obras históricas
paisajes
Técnica características
Paciente elaboración
Uso del sfumato de las líneas
Sentido de profundidad
Minucioso tratamiento de la luz
Nació en Sevilla
Allí desarrolló la primera parte de su obra
Con estilo realista
Con influencia tenebrista
Obras
Vieja friendo huevos
El aguador de Sevilla
Año 1623
Se trasladó a Madrid
El rey Felipe IV lo nombró pintor oficial en palacio
Obras
Retratos de la familia real y de miembros de la corte
En ellos se mostró el estudio de la personalidad humana
Como:
Bufón El niño de Vallecas
Retrato ecuestre del conde duque de Olivares
La infanta Margarita Teresa con vestido azul
Primeras obras mitológicas
Con colores más claros
Como:
Los borrachos
Realizó 2 viajes a Italia
Su estilo alcanzó una gran perfección en el tratamiento de la luz y en el uso de la perspectiva
En su etapa de madurez
Obras
Temática mitológica
Las hilanderas
La fragua de Vulcano
Temática histórica
La rendición de Breda
célebre retrato de la familia de Felipe IV
Las meninas
Arquitectura
Se extendió de Roma a Europa
Centroeuropa
Austria
Foco Viena
Iglesia de San Carlos Borromeo
de Fischer von Erlach
Palacio de Belvedere
de Lukas von Hildebrandt
Baviera
Palacio de la Residencia de Wurzburgo
La basílica de los Catorce Santos
La abadía Ottobeuren.
Inglaterra
Carácter
Clasicista
Racional
Christopher Wren
Obras
Reconstructor de Londres tras el gran incendio de 1666
Catedral de San Pablo.
Monumento al Gran incendio de Londres
Palacio de Kensington
Francia
Aspecto exterior poco decorado y clasicista
Jules Hardouin-Mansart
Obras
la remodelación del palacio del Louvre
la iglesia de los Inválidos
el palacio de Versalles
Portugal
Favorecen a la construcción
El oro de las minas brasileñas
El aumento de la exportación de vino
En Oporto
Nasoni
La iglesia de Los Clérigos
el palacio de Freixo
Johann Friedrich Ludwig
monasterio de Mafra
Arquitectura en España
Gran desarrollo
Características
Decoración recargada
Culminó con el estilo churrigueresco
Obras en
Corona de Castilla
Santiago de Compostela
Como:
La fachada del Obradoiro de la catedral de Santiago de Compostela
Hecho por Fernando de Casas Novoa
La iglesia de la Universidad
La Casa de la Parra
Salamanca
Trabajaban la familia Churriguera
Obras
El retablo de la iglesia de San Esteban
La Plaza Mayor
Autor destacado
Andrés García de Quiñones
Trabajaba
en la fachada del ayuntamiento
en las torres de la Clerecía
Madrid
Destacan obras de Pedro de Ribera
Civiles
Religiosas
Características
Afán decorativo
Estilo churrigueresco
El Hospicio de San Fernando
El puente de Toledo
La iglesia de Montserrat
El palacio del Marqués de Perales
Toledo
Muchas obras se construyen en
fachadas
los interiores de edificios anteriores
Autor
Narciso Tomé
Obra
Transparente
en la girola de la catedral gótica de Toledo
Consiste en
un gran ventanal que suministra luz a un retablo
produciendo contraste de luces y sombras
Sevilla
Autor
Leonardo de Figueroa
Obras
El hospital de los Venerables
La iglesia de San Luis de los Franceses
La portada del palacio de San Telmo
Obra más destacada
con balcón semicircular
inspirado por Borromini
abundante decoración
Murcia
Autor
Jaime Bort
La fachada de la catedral de Murcia
concibe la fachada como un escenario de gran teatralidad
con dos franjas horizontales
tres tramos verticales
abundante presencia de
figuras
columnas
escudos
Corona de Aragón
Zaragoza
Autor
Francisco Herrera el Mozo
La basílica de El Pilar
De proporciones monumentales
Con cuatro torres en las esquinas
Uno de los principales templos de devoción mariana
Valencia
Autor
Hipólito Rovira
Palacio del Marqués de Dos Aguas
La fachada tiene decoración de
figuras
elementos naturales
La torre de la iglesia de Santa Catalina
La basílica de la Virgen de los Desamparados
La Puerta de los Hierros
En la Catedral
Foco en Roma
Papas
Hacen importantes reformas y construcciones
Artistas
Gian Lorenzo Bernini
Obras
Columnata de la plaza de San Pedro del Vaticano
Columnata
construyó en el Vaticano el Baldaquino
Baldaquino
Plaza Piazza Navona
Francesco Borromini
Obras
Iglesias
Santa Inés
San Carlos de las Cuatro Fuentes
con planta romboidal
con cúpula ovalada
Sant’Ivo alla Sapienza
características
utilización de formas curvas
Da sensación de dinamismo
Uso de
formas cóncavas y convexas
de columnas salomónicas
de los efectos de luz y sombra
Llamativos materiales