Fundamentos creativos y técnicos

Se conoce como tipografía a la ciencia o capacidad de reproducir mediante signos impresos la comunicación interpersonal hablada.Arte de disponer correctamente el material de imprimir, de acuerdo con un propósito específico: el de colocar las letras, repartir el espacio y organizar los tipos con vistas a prestar al lector la máxima ayuda para la comprensión del texto escrito verbalmente.Morison (1936)La tipografía es el arte de comunicar con palabras, y como el arte implica emociones, existen muchos tipos de fuentes, millones de ellas, que se fueron inventando para mostrar psicológicamente esas emociones, y no solo mediante lo que se escribe.

Hay que tener ciertas reglas de la composición en cuenta a la hora de comenzar con la fase de bocetos.Estas reglas se basan en la proporción, el peso, el equilibrio, la tensión, el contraste y la armonía.

La especie humana

La percepción del color en el ojo humano tiene un amplio espectro que mantiene sus límites hasta los ultravioletas por un lado y los infrarrojos por otro. Eso significa que todos los valores de color por debajo de las ondas de luz del rojo no pueden percibirse bajo el ojo humano, y lo mismo ocurre con aquellas ondas superiores a la gama de colores de los violetas.Falta cachitoLos principios de la teoría del color se basan siempre en la percepción humana, como es lógico. Ya desde la prehistoria, el ser humano ha intentado representar lo que ve mediante el uso de pigmentos o colores naturales que, sobre las paredes, pintaba lo que veía a su alrededor.Por ello se distinguen dos tipos de sistema de color que cimientan los principios de la teoría del color: el sistema aditivo o por adición y el sistema sustractivo o por sustracción, y conocidos en artes gráficas como colores pigmento y colores luz.

Cualquier aparato capaz de identificar el color y el matiz para una media más objetiva del color. Se utiliza para generar perfiles de color para las máquinas impresoras.

Las espectrofotometría es el estudio de medición del color basados en los sistemas de meción colorimétrica de Heidelberg.Para poder obtener cierto control colorimétrico hay que tener en cuenta dos factores:Hay que controlar el color sólido mediante tiras de color denominadas de control, que permiten obtener resultados comparables a los colores de tipo CMYK, Ral o PANTONE.El factor de los neutros, que permitirá controlar mediante una serie de tiras de variacio de grises los medios tonos necesarios.El espectrofotómetro será por tanto el lector óptico capaz de interpretar los colores impresos traducidos en RGB a datos algorítmicos que sean entendibles por los programas informáticos.

Cartas de referencia que contienen un amplio abanico de tonos que pueden acercar cualquiera de los colores reales que se pueden encontrar dentro o fuera de la naturaleza al resultado impreso.Gracias a este tipo de abanicos de colores se puede extraer de un impreso el color exacto que se desea reproducir en nuevas imprenes y seleccionar la misma referencia en el equipo informático bien calibrado con el espectrofotómetro y el colorímetro.

El significado actual de imagen tiene que ver con la representación de algo en concreto en otro formato como papel, lienzo, las pantallas, etc. El concepto de imagen hoy en día es más amplio, ya que se considera como imagen toda representación.El control de la imagen es básico en el sector de la comunicación, la publicidad, el diseño, el periodismo y el audiovisual.En el diseño gráfico hay que saber conjugar el todo en uno, ya que se vale tanto del uso del color como de las tipografías y las imágenes.

La teoría de la imagen viene referida a los estudios que consideran la importancia de las imágenes en la sociedad moderna por ser el reflejo o el anhelo de lo que se espera de la realidad, por su inmediatez, porque jugar con las imágenes provoca deseos e ilusiones en el observador.Los estudiosos han tenido que definir el grado de figuración de la imágenes, cómo se efectúan las representaciones de los objetos cotidianos o de la figura del ser humano. Es importante, por tanto, el grado de iconicidad de lo representado, pero también su complejidad por el binomio lógica/creatividad y son muchas las ocasiones en las que lo representado tiene sentido para el creador, pero no para el observador.Se sabe la percepción de la velocidad, gracias a estudios cinematográficos, es de 24 fotogramas por segundo.Grandes estudiosos como los es la Escuela de la Gestalt descubrieron que se podía jugar con la mente, con el recuerdo, para demostrar que con ciertos juegos visuales el cerebro siempre responde bajo la experiencia, bajo la costumbre.

La representación de una imagen puede ser muy fiel a una imagen, como puede ser la fotografía o el vídeo, o también puede ser de manera aproximada como pueden ser las novelas gráficas y las animaciones.Existen diferentes grados y niveles relacionándose con una escala de iconicidad entre signo/símbolo.El grado de icnoicidad hace referencia al nivel de realismo de la imagen en comparación al objeto que pretende representar. A mayor parecido, mayor grado, y a menor parecido, menor grado.