G E N E R O D R Á M A T I C O
M I T O
Necesidad de comprender el mundo exterior.
REALIDAD SOCIAL QUE ATIENDE
Entender nuestra realidad, nuestra existencia, religion
PERSONAJES
Dioses, semidioses, heroes, reyes, nobles
Unidades aristotélicas
Unidad de Acción: Consiste en cada obra debe constar de un único tema o asunto, para que la atención del espectador no se dispare
Unidad de tiempo: Consiste en el tema tratado no debe exceder del tiempo de una jornada de 24 hr
Unidad de lugar: Consiste en la acción debe desarrollarse siempre en el mismo sitio, no solo para no confundir al espectador, sino también para procurar la verosimilitud
Dioses griegos
Hera- matrimonio/familia Poseidon- mar Hefesto- fuego Afrodita- amor
Demeter- agricultura Hades- infierno Ares- guerra Atenea- sabiduría
Hestia- hogar Dionisio- vino Artemisa- caza
Zeus- rayo Hermes- comercio Apolo- belleza
El teatro nace en el año 534 a.C
El origen del género dramático proviene de los rituales al dios DIONISIO
El actor que “da origen” al teatro es TESTIS
Testis se enfrenta al coro por lo cual se genera un dialogo, por esa razón se "inventa" el teatro
Elementos genero dramático
Estructura
Actos
Cuadros
Escenas
Acotaciones
Son notas o apuntes realizados en los márgenes o al pie de un texto manuscrito o impreso
Diálogo
Con otro personaje: Diálogo
Consigo mismo: Soliloquio
Con el público o con un personaje que no aparece en escena: Monólogo
Personajes
Principal
Antagonista
Secundario
Incidental
Estructura del teatro clásico
Coro
Conjunto de personas que en una ópera u otra función musical cantan simultáneamente una pieza concertada
Corifeo
En la tragedia griega, director del coro
Raspoda
Persona que recita poemas
Bardo
Poeta de los antiguos celtas/ Poeta heroico o lírico de cualquier época o país
Tragedia griega
Episodios: Partes del diálogo entre los personajes
Éxodo: Ultima intervención del coro
Prólogo: La introducción de la obra
Parados: Lugar físico de entrada del coro
Estásimos: Cantos entre cada episodio
Escenas altas:
- Grado medio o alto de intensidad.
- Poco o nulo diálogo y mucha acción.
- Marcan momentos importantes e impactantes de la historia.
- Son cada vez más constantes conforme se acerca el clímax. Posteriormente se reducen o son inexistentes.
RITMO
Escenas bajas:
- La acción es mínima o nula.
- Son cortas y se alternan con las altas.
- Entre el primer y el segundo acto son cada vez más pequeñas y más alejadas una de la otra. Después del clímax, predominan hasta el final.
- Sirven para:
Que el espectador asimile la información y la carga emocional
Dar antecedentes
Crear atmósferas
Dar a conocer a los personajes (psicología, carácter, objetivos, estatus social, etc.)
Establecer cronotopos
Valores absolutos, sociales y personales
Absolutos
son aquellos con los que el hombre define o describe a Dios (se mantienen inamovibles… no cambian)
Sociales
son, por el contrario, cambiantes y dependientes de la sociedad, la época, el lugar, etc. (también se llaman valores morales)
Personales
son los “… defectos, cualidades, virtudes, capacidades o incapacidades que son aplicadas a un solo individuo. [Son] estados emocionales que se repiten con frecuencia exaltando sólo una fase de la personalidad”
TONO
El tono de una obra depende del tipo de conflicto de la misma; a esto le llamamos tono objetivo.
Grave (bajo): reaccionan por la acción (reflexivo)
Medio: natural
Agudo (alto): reaccionan por el instinto
Subgéneros
Tragedia
Clásico
Comedia
Clásico y neoclásico
Pieza
Naturalista y realista
Farsa
Vanguardista
Obra didáctica
Medieval, romantico, realista, expresionista
Tragicomedia
Romántico
Melodrama
Romántico