Vinculación de las artes y la naturaleza, en el periodo Indio Gupta (Siglos IV-VIII) Mimiaga Silva Karen Vianey Grupo 2309

Templos rupestrestres

Stupa

Características: Verticalidad, decoración en bajorrelieves y estuco. Ejemplos representativos:
- Sarnath
- Rayagrija
- Nalanda

Sarnath:
- Altura: 43.6 metros, diámetro: 28 metros
- Decoración: Bajo relieves florales, humanos, pájaros, inscripciones brahmánicas

Santuarios rupestres (Vihara)

Ajaṇṭā:
- Siglos II-VI
- 30 cuevas (5 chaityas, 25 viharas)
- Decoración: Pinturas murales en 16 cuevas

Elephanta:
- Ubicación: Isla de Bombay
- Dedicación: Lingam de Sivá
- Escultura de elefante en la entrada
- Altorrelieves

Kailasanatha (Ellorā, 750-850)
- Monasterios y templos: 34 (13 budistas, 17 hinduistas, 5 janistas)
- Dedicación: Sivá
- Arquitectura: Excavado en roca volcánica, patio de 100 metros, columnas exentas
- Decoración: Relieves de figuras humanas (prácticas sexuales, lucha, baile, meditación, figuras voladoras)
- Escena principal: Sivá y Parvati en lo alto de una montaña, sacudida por el demonio Ravaṇa
- Representaciones: Elefantes de tamaño natural
- Convivencia: Monjes budistas y brahmanes hinduistas

Templos al aire libre

Chezārlā. Bhitargāo, Bodh Gaya, Sanchi, Deogarh, Sipur

Arquitectura y escultura en otras regiones

- Pattadakal, Aihole, Badami (550-750)
- Mahabalipuram (Patrimonio de la Humanidad 1984):
- Gran relieve del "Descenso del Ganges" (27 metros de largo, 9 de alto)
- Más de 100 figuras (dioses, humanos, animales)
- Elefantes de tamaño natural

Influencias en otras regiones

- Dinastías Pala y Sena (Bengala): Tradición gupta, mayor majestuosidad y expresión impersonal
- Estilo Pala del estupa: Cúpula en forma de bulbo, influencia en Nepal y sudeste asiático (Tailandia, Birmania, Camboya)

Capacidad narrativa de las expresiones plásticas

Características Generales

- Época clásica y expansión del budismo por Asia.
- Creación de sistemas filosóficos (Vedānta) y literatura dramática (Kālidāsa).
- Conocida como la "Era Dorada de la India".
- Desarrollo del sistema decimal y numeral.

Conceptos Fundamentales del Arte Indio

- Dualidad y Unidad
- Presencia de unidad y vacuidad, erotismo y ascetismo.
- Culto a los órganos genitales: "linga" (masculino) y "yoni" (femenino) desde la época neolítica.
- Representaciones de divinidades andróginas, negando la dualidad.

Simbolismo en el Arte

- Cada elemento del mundo fenoménico guía hacia el orden metafísico.
- Contenido simbólico religioso que trasciende la apariencia formal.
- Representación de condiciones continuas, no momentos fijos, reflejando un movimiento interno, similar al ciclo monzónico.

Piezas

Bodhisattva del Loto Azul
- Representación de Avalokiteśvara con múltiples figuras y animales.
- Características estéticas: ojos de pétalo de loto, cejas arqueadas.

Miniaturas rajastaníes del siglo XVIII.
- Pinturas murales sobre la vida de Buda y cuentos populares (jataka).
- Frescos con naturalismo indio.

Altorrelieve
- Busto de Sivá Majadeva (siglo VI) con tres cabezas, simbolizando principios destructivo y constructivo.

Pinturas de Ajanta
- Escenas de la vida de Buda y representaciones de la vida cotidiana.
- Interacción de artes y relación entre pintura, literatura y teatro.
- Disposición circular o mandala, colores variados.
- Ruptura de ritmos plásticos, simbolizando el movimiento y la introspección.

Bodhisattva Padmapani
- Representación de compasión y pureza, con atuendo principesco y características estéticas gupta.

Miniaturas

Ilustraciones de la vida de Akbar escrita por A bu ́l Fazl (1590-1605 dc
Pintura en miniatura (ca.1586 – 1589) Se atribuye a Basawan Gouache, acuarela y lámina de oro sobre papel

Uno de los mejores miniaturistas fue Basawan, creador del estilo clásico de la miniatura mongol, de corte narrativo.

Técnicas Pictóricas

- Preparación del muro y capas de pintura.
- Uso de colores minerales y técnicas de sombreado.

Estética y Tratados

Desarrollo de la Estética India
- Análisis y recopilación de escritos védicos.

- Importancia de Śastras: Vastu-Śastras (arquitectura) y Śilpa-Śastras (arte figurativo).

Sadanga: seis principios estéticos para la pintura.
- Rupa-bheda (formas)
- Pramani (relaciones)
- Bhava (sentimiento)
- Lavanna-yojanam (gracia)
- Sadrisyam (comparaciones)
- Varnika-bhanga (colores)

Adición de dos principios: rasa (emotividad) y chanda (ritmo).

Rasa y Emociones. Emociones Asociadas a Colores
- Amor (śringara): negro.
- Valor (vira*: rojo profundo.
- Cólera (raudra): rojo.
- Asombro (adbhuta): amarillo.
- Dolor (karuna): gris.
- Asco (bibhasta): azul.
- Paz (santa): blanco.

Vinculación de las artes con la naturaleza

- Evolución de estilos anteriores
- Purismo formal
- Armonía de proporciones
- Idealización de la figura humana

Visión de la naturaleza

- La naturaleza es un todo al que el hombre debe aspirar
- La divinidad no es antropomorfa, sino informe y omnipresente
- Identificación de la divinidad con la naturaleza

-Relación Hombre-Naturaleza

- El hombre es parte del mismo orden que la vida animal y vegetal
- Antropomorfización de la naturaleza en el arte

Polaridad en el Mundo Indio

- Tensión entre opuestos:
- Elementos masculinos y femeninos
- Lucha y abrazo amoroso constante
- Explicación del mundo:
- El arte refleja esta polaridad
- Sexualidad como protagonista en el arte indio

Su escultura es danza, su arquitectura se esculpe y su pintura es teatro, traduciéndola en filosofía.

El arte indio integra sus manifestaciones en armonía con la naturaleza. En lugar de imitarla, representa su lógica interna y aplica sus leyes en el proceso creativo.