realizată de Javier Aznar 8 ani în urmă
1897
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Modernismo es el término con el que se designa a una corriente de renovación artística desarrollada a finales del siglo xix y principios del xx, durante el periodo denominado fin de siècle y belle époque. En distintos países recibió diversas denominaciones: Art Nouveau –en Bélgica y Francia–, Jugendstil –en Alemania y países nórdicos–, Sezession –en Austria–, Modern Style –en los países anglosajones–, Nieuwe Kunst –en Países Bajos– y Liberty o Floreale –en Italia–.
La Casa Batlló es un reflejo de la plenitud artística de Gaudí: pertenece a su etapa naturalista (primera década del siglo XX), periodo en que el arquitecto perfecciona su estilo personal, inspirándose en las formas orgánicas de la naturaleza, para lo que puso en práctica toda una serie de nuevas soluciones estructurales originadas en los profundos análisis efectuados por Gaudí de la geometría reglada. A ello añade el artista catalán una gran libertad creativa y una imaginativa creación ornamental: partiendo de cierto barroquismo sus obras adquieren gran riqueza estructural, de formas y volúmenes desprovistos de rigidez racionalista o de cualquier premisa clásica
Podemos ver también el uso de líneas y asimetría
En la bibliografía reciente se ha interpretado este lienzo, desde la óptica de la iconografía, como una representación simbólica del momento en que Apolo besa a la ninfa Dafne que se está convirtiendo en laurel, de acuerdo con el relato de la metamorfosis de Dafne que se encuentra en la obra de Ovidio. Esta obra se completa con la del friso de Klimt en el comedor del palacio Stoclet de Bruselas, en el que la metamorfosis de la pareja se consuma y nace un nuevo laurel. Esta perspectiva, apoyada en la literatura, da un sentido a esta obra de Klimt en un contexto iconográfico, no sólo metafórico, de la historia del arte.
La sociología del arte es un disciplina científica "en la medida en que lo es"
Critica esta disciplina por su carácter de clase y por su intromisión en la Historia del Arte siempre que se entienda como apunta Frankastel
Hauser elabora una teoría del arte en la que analiza los fenómenos artísticos en estrecha relación con su contexto histórico y social y los fenómenos socioeconómicos. En este sentido, se hace heredero del pensamiento de la Escuela de Viena y su crítica al positivismo: la sociología y el estudio del medio serán sus principales armas.
Establecer una posición normativa es injustificado
La sociología del arte debe contentarse en el plano descriptivo
Semiólogo ruso que gracias al concepto de semiosfera nos permitirá construir un sistema significante conformado por las relaciones textuales y sus influencias recíprocas....
Textos
El texto es de "trato" (relación)
Relaciones diacrónicas y sincrónicas
No es un elemento pasivo sino dinámico
Capaz de restaurar el recuerdo
Economía, política y sociedad
Otras pinturas contemporáneas
Pintura
El artista/creador
nosotros/espectadores
El texto es un complejo dispositivo que guarda varios códigos que transforma los mensajes recibidos y a su vez genera otros nuevos
"Cualquiera de nosotros puede interpretar y compernder una obra de arte"
La misión del historiador del arte sería reconstruir, a través de conjuntos de obras, los sistemas figurativos característicos de un medio y una época determinadas.
b) Con las técnicas y acciones de ciertos tipos de hombres que están presentes en cada sociedad: artistas y los que enseñan estos esquemas
a) Con los conocimientos
Una obra de arte es el reflejo de su entorno social
Una obra de arte es el instrumento más apto para para entender la compleja trama de significaciones que constituye una cultura en un momento dado de su desarrollo
"Todo artista, traduce mediante su lenguaje particular una visión del mundo común de la imagen de la sociedad en la que vive"
a) considerado más poeta que filósofo de la estética por su temperamento artístico impresionable y voluble.
b) Pasó de un naturalismo místico a un socialismo utópico. En su época de medievalista romántico introdujo el neogótico que debía inspirar un nuevo sentido de la belleza así como inspirar las virtudes de aquella gloriosa época medieval, a saber: libertad, audacia, energía y generosidad.
Lucha contra la alienación que trae la industrialización y el capitalismo, afirmando que el verdadero artista es el que crea objetos bellos sin dejarse encadenar por el sistema industrial
