realizată de marian zepeda hernandez 7 ani în urmă
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Sample Mind Map
La evolución de la pintura ha pasado por diversas etapas significativas desde sus inicios rupestres hasta el esplendor del Renacimiento y el dramatismo del Barroco. En sus primeras manifestaciones, los artistas utilizaban materiales naturales como piedras, resinas y pigmentos minerales para crear sus obras, aplicando colores como el rojo, negro, amarillo y blanco.
Formas Voluptuosas y Exageradas
El protagonista es el color
Megomonía de la luz en las composiciones
Terceras dimensiones
Principales Artistas
José de Ribera
Zurbarán
Murillo
Alonso Cano
Diego Velázquez
Las 3 Escuelas
Valenciana
Andaluza
Madrileña
Tema que predomina
Religioso
Inquisición
Representados de manera dramática
Creada
Se realizo a lo largo del siglo XVII y primera mitad del siglo XVIII en España
Pintura Renancetista
Manierismo o Bajo Clasicismo
Es una fase del Renacimiento en donde se presenta un uso diferente del color y de la luz en las composiciones pictóricas. Tres son las figuras que dominan el panorama del manierismo: el Bronzino, Antonio Allegri
Características
La pintura renacista queria recuperar las formas estilísticas griegas y romanas, dejando a un lado lo ya logrado en la edad media.
Leonardo da Vinci, Rafael y Miguel Ángel
Participaron en el clasicismo italiano, el cual se dio de 1495 a 1520. Se considera como un tiempo en donde se llegó a los más altos niveles de expresividad y precisión técnica en la creación pictórica.
Representada por
Leonardo da Vinci
Miguel Ángel
Rafael y Tiziano
Entre otros
El iniciador de la pintura renacentista
Se considera a Giotto como el iniciador, especialmente por sus destacados avances en el campo del naturalismo
Se desarrollo en los siglos XV y XVI
Pintura Bizentina
Sus colores
Su diversidad
Sus matices
Permitian que la pintura resaltara sus efectos, lo que son tonalidades, sombras y sus formas
Se distinguen
Por sus materiales ricos
Uso de Oro
Son de vidrio
Su sensación brillante
La ornamentación
Se lograba entre la figura y el fondo
Efectos de luces
Sombras
Penetrantes contrastes
Convencionalismo en la pintura Bizantina
La desproporción jerárquica
El hieratismo.
La reiteración de los gestos.
No dejar espacios vacíos.
La plenitud cromática.
La perspectiva ptolemaica.
Rigidez en la figura.
La frontalidad atreves de la cual enfatizan el dramatismo y solemnidad
Los temas principales en pinturas de bovedas bizantinas
La virgen
El descendimiento de Jesús
El cristo
La resurrección
EL juicio final
La gloria
Origen del Arte Bizentino
Se desarrollo entre los siglos IV y XV
PINTURA RUPESTRE
Modo de aplicación
Se aplicaba directamente o aglutinado con otras sustanciales o fluidos organicos (grasa o resina) umentaba la fijación y la calidad
PRIMEROS INTRUMENTOS QUE SE UTILIZARON
Las manos
Las piedras
Pinceles de pelo de animal
Ramas quemadas
Bolas de pgmento
Resina para dibujar
Cañas huecas
Para a creacion de las pinturas se utilizaban
Pigmentos minerales molidos
Óxidos de hierro
Manganeso
Hematita
Lominota
Arcilla
Yeso
Carbones Vegetales