HERMENÉUTICA= interpretación (del pasado al presente)
Padres (alemanes) de la filosofía hermenéutica: Cuestionan y destierran el concepto de verdad absoluta en la interpretación de la historia
Edmun Huseerl (1859-1938) acuña el término EPOJÉ transcendental: separarse de nuestro yo consciente y ubicarse dentro de un nuevo yo
Martin Heidegger (1889-1976): acuña el término DASEIN: Ser y Ahí (huérfano)= existencia. Ser deprimido por todo lo que le pasa, por la realidad social (periodo de entreguerras). Pensamiento pesimista Niestche: Dios ha muerto/ Heidegger:el hombre ha muerto
Ludwig Wittgenstein (1889-1951):"No hay problemas filosóficos: el problema es el lenguaje". Los límites de mi lenguaje suponen los límites de mi mundo
Hans-Georg Gadamer (1900-2002): se centra en la estética musical pero con un concepto hermenéutico. Ubicar compositor y obras en diferentes estadios, no cada uno en su cajita. (Verdad y método/ La actualidad de Lo Bello).
Carl DAHLHAUS (1928/89): musicólogo, hermenéutica, interpretación, semiótica, varios factores de un mismo "hecho musical". Música ubicada en su entorno. Rompe el concepto de "las cajitas". Ruptura del pensamiento del "héroe".
SEMIÓTICA: conjunto de signos que organiza un TODO
Jacques Lacan (1909-1981): psiquiatría (postfroidiano). Se replantea el "yo"
Noam Chomsky (1928) relación con Foucault. Lingüística (político activista)
Miercea Eliade (1907-86): lingüística, "la poesía del mundo". Explica qué es lo que está pasando
Claude Lévi-Strauss (1908-2009): antropología, el lenguaje condiciona cómo pensamos (lo crudo y lo cocido). "Mito y significado", Leitmotiv wagneriano
Grupo Tel Quel: estructuralistas, grupo formado en Francia, anterior a mayo del 68. Manifiesto contra la filosofía tradicional. Término Différance= diferenciar-postergar, cuestiona la forma de razonar. No hay UNA sola manera de interpretar
Paul-Michel FOUCAULT(1926-84): "Las palabras y las cosas. Una arqueología de las ciencias humanas"
Umberto ECO (1932-2016): Escuela de Bolonia. "Arte y belleza en la estética medieval", Obra abierta. Tratado general de semiótica.
Padres de la semiótica
Ferdinand de Saussure (1857-1913) -suizo- padre de la semiótica que viene de la lingüística (significante-significado)
Charles Sanders Peirce (1839-1914) -norteamericano- filósofo lógico (gran parte de matemática). Astrónomo matemático. Libros: estudios de lógica y estudios de óptica. Significado: emocional, energético y lógico
Gilles Deleuze (1925/95)
Feliz Guattari (1930/92)
Jacques Derrida (1930-2004): escuela de la "semiología". Seguidor del estructuralismo de Foucault. Acuña el término deconstrucción. Privilegia el habla sobre la escritura
Paul Ricoeur (1913-2005): Fenomenología y hermenéutica
EPISTEME: Andamio conceptual de toda una época.
MEDIOEVO: La música tiene una función determinada
ÉPOCA CLÁSICA: catalogación (Darwin), representación-ordenación (Enciclopedia)
ÉPOCA MODERNA (1900-1970)
Pensamiento arqueológico: En cada época las estructuras mentales cambian. La forma de pensar varía. Hablando el mismo idioma nos sería complejo poder comunicarnos a un nivel profundo con personas de otras épocas.
Pensamiento entorno a la Ars Nova y la Ars Antigua. -Mezclan lo verdadero y lo falso en sus enciclopedias (alegorismo enciclopédico, escritura en forma de cúmulo). -Símbolo y alegoría: representación en la que las cosas tienen un significado simbólico
Música medieval: Modalidad medieval ascendente: porque todo tiene que contener alabanzas al Señor Cántigas Alfonso X el Sabio (S XIII): el elemento rector es el 3, breve-longa, porque se está cantando a la Virgen. Modos rítmicos polifónicos (1200) que se convertirán en compases Improvisación sobre el canto gregoriano, con una gran complejidad Notación: negra o cuadrada.
La música tiene una función determinada en el Renacimiento. Diferenciación entre la Prima pratica (música religiosa) y Seconda pratica (música profana): Motete vs. Madrigal Propiedades: Vocal/ modal/ Hexacordal/ Estructuras desde el texto -A-B-A...-/ El 3 como elemento rector/ Figuras retóricas/ música ficta, ficticia
Cuatro similitudes
Emulatio: describe la manera en que cosas separadas en el espacio pueden reflejarse la una a la otra, como el intelecto humano y el de Dios.
Analogía: se refiere a una semejanza en la estructura de dos cosas.
Conveniencia: describe la yuxtaposición de todo con todo en una gran cadena del ser.
Simpatía: engloba las tres primeras formas de semejanza. Describe la atracción que guardan las cosas entre sí
RENACIMIENTO: La SEMEJANZA es la episteme va a regir este periodo (palabras=significante)
Barroco musical: Juegan con las cadenas de similitud del Renacimiento pero sin creérselas Resurgimiento de la ópera (griega): tramoyas, artefactos de ingenio, L'Orfeo de Monteverdi La imitación como figura retórica. Aparece la barra de compás 1722: tratado de armonía de Rameau: ordena en cajas/ cataloga la armonía
Clasicismo musical: Organización periódica Simplificación de las estructuras: 2+4+8+16... Forma musical condicionada a la síntesis tonal Equilibrio en las líneas melódicas
Gramática del lenguaje: Normas simples. Sustantivo (ser), el verbo (acción). Filosofía Natural: Historia natural/ botánica/ estudio de los seres vivos/análisis de la riqueza, estudio de la sociedad
Issac Newton (1643-1727):Ley de la gravitación universal, geometría analítica, leyes de la dinámica
Wihelm von Leibniz (1646-1716): el signo es un elemento de una Scientia Universales o de una Mathesis Universales
Claude Lancelot (1615-1695): "Port-Royal" (1660) Significante-significado
Aparece la FILOLOGÍA: de la macroforma a la microforma/ interpretación de los idiomas y sus estructuras. La filosofía se plantea que el problema es el lenguaje. Aparece el giro lingüístico y el ESTRUCTURALISMO
Forma de pensar compleja. Los dobles de Foucault: lo racional (el cogito) y lo irracional (lo impensado). Dionisos/Apolo (Nietzsche)
Fundamentos de la historia de la música: NO subjetividad, NO idealización MACRO Y MICROESTRUCTURA/ ESTRUCTURALISMO LOGOESTRUCTURA: significado general de la obra/ metasignificado/ Trans-sustanciación. EL análisis es una herramienta eficaz de cómo se puede interpretar. NO ES UN FIN. "La importancia de la semiótica es crucial en la comprensión del hecho musical", "las palabras son idealizaciones de objetos genéricos", "La música es artificial".
POSTMODERNISMO
Serialismo integral: serialización de las alturas, del pulso, de las dinámicas y de los ataques. Aleatoriedad, más o menos controlada. Módulos, formantes, nuevas grafías... Contrapunto saturado, aleatoriedad microformal, abstracción plástica. Utilización de agregados, del hoquetus... Tempo tímbrico/ Tempo acústico: ESPECTRALISMO
La muerte del gran relato Jean-François Lyotard: muere la religión/el marxismo/el capitalismo/el arte Diferencia y alteridad. Después del estructuralismo. Derrida y Levinas Pensar el Otro: la alteridad
POSTESTRUCTURALISMO
EPOJÉ TRASCENDENTAL
ESTRUCTURALISMO
Exploración del TIMBRE Nueva relación frecuencia-pulso, POSTESPECTRALISMO Multiplicaciones interválicas
Análisis gestaltista, desde la psicología: percepción visión de conjunto/ forma como acto de concebir. La percepción global precede a los detalles. Gestalt: es la organización que la mente hace de las estructuras musicales de una manera innata, subconsciente.
