¿ mediante que estrategias los niños y las niñas pueden representar el mundo a través de las expresiones artísticas?
Hipótesis
El arte como expresión artística es el que involucra un proceso creativo donde se observa el gusto por conocer, palpar, sentir, jugar, esta permite que el niño sienta agrado por realizar diferentes obras de arte, donde el punto de partida son las diferentes experiencias que se tienen en su diario vivir. La actitud del maestro permite que los niños sientan la libertad al crear su propio trabajo y cuando este acepta lo que el niño realiza reafirma su individualidad y derecho a expresar su punto de vista personal.
¿En qué consiste la pedagogía artística infantil?
La pedagogía del arte infantil se propone apoyar la necesidad natural de expresión del ser humano, ofreciendo múltiples posibilidades de dar cauce a la percepción e interpretación de la realidad por parte del niño.
Acepta los sentimientos del niño volcados en su actividad artística y entendidos también en el contexto de la etapa de desarrollo en que se encuentra.
Incluye como uno de sus propósitos fundamentales el desarrollo de la capacidad creadora, estimulando el pensamiento divergente y valorando la originalidad y las respuestas de independencia intelectual.
La pedagogía artística infantil promueve el desarrollo de una imagen positiva de sí mismos en los niños, alentando su confianza en los propios medios de expresión.
Busca un desarrollo estético, propiciando experiencias que lleven al niño a madurar sus propias formas de expresión y a captar la belleza que existe en la naturaleza y que puede surgir de sí mismo, en los colores, las formas, los movimientos, los sonidos, inmersos en un ritmo y en un equilibrio que proporcionan placer estético y serenidad al espíritu.
Etapa del garabateo
Etapa preesquemática (de cuatro a siete años)
Etapa esquemática, la obtención de un concepto de forma (de siete a nueve años)
Etapa del comienzo del realismo. La edad de la pandilla (de nueve a doce años)
¿Qué aporta el arte al desarrollo del niño?
Las actividades artísticas, música, pintura, danza y teatro, favorecen y estimulan el desarrollo de la psicomotricidad fina y gruesa del niño, lo cual redundará en un mayor control de su cuerpo, proporcionándole seguridad en los propios poderes y elementos para la adquisición de la lecto-escritura.
Las actividades artísticas ayudan para las experiencias de aprendizaje escolar, motivando el desarrollo mental, ya que con éstas se aprenden conceptos como duro/suave, claro/fuerte, lento/rápido, alto/bajo, etcétera.
Se ejercita la atención, la concentración, la imaginación, las operaciones mentales como la reversibilidad (al considerar varias formas para resolver una situación), la memoria, la observación, la iniciativa, la voluntad y la autoconfianza
autores
Vygotsky
El arte se constituye como el lenguaje fundamental del ser humano dado la expresión de la vida intrapsíquica que se hace posible a través de él.
Vigotsky se interesa objetivamente en la obra de arte existente, independiente de su creador. Ante todo, busca la posibilidad de la investigación objetiva de la obra de arte.
Andrea Giraldez
Hay una visión muy infantilizada de lo que se le ha de ofrecer a los niños. Estos productos descafeinados, cultura para niños, dibujos para niños, y ellos ya tienen un contacto con la cultura, fuera de los muros del aula, mucho más rica de la que les ofrece la escuela. […] La mayoría sigue pensando que aquí lo importante es memorizar muchos datos, aprender matemáticas, lengua, etc.