Tecnologías de la información:
El paso gradual de la esfera pública a la privada

Encontramos también esta dialéctica entre las esferas pública y privada con los inicios de la fotografía.

A mediados del siglo XIX el retrato, una imagen privada, se convirtió en el uso principal del nuevo medio.

Los estudios de los fotógrafos se convirtieron en verdaderas atracciones públicas urbanas en las que se exhibían los retratos realizados en diversos tamaños, tanto de personajes famosos como de personas del común.

Este continuo ir y venir entre lo público y lo privado en las imágenes se vio reflejado en diferentes aspectos. La gente del común era fotografiada en poses estereotipadas. Escogían el decorado y la escenografía de un catálogo y los fotógrafos retocaban las imágenes de acuerdo a los estándares de belleza de la época.

Con la aparición del multicopiado, las fotografías dejaron de ser simples "souvenirs", se convirtieron en un medio. Las personas solían tener entre 10 y 100 copias de sus "tarjetas de retrato" o de sus tarjetas de presentación con fotografía.Los retratos comenzaron a ser coleccionados en álbumes que podían ser adornados para ser públicos, o asegurados con cerrojos para conservar la intimidad del propietario.

El piano se convirtió en un elemento emblemático de las casas de la clase media en el SXIX. Se estimaba que para 1914, una cuarta parte de los hogares ingleses tenía uno. Esto produjo el primer cambio de la esfera pública a la privada a nivel musical.

Para el año 1900, el tres porciento de los hogares norteamericanos tenían un fonógrafo. 20 años después el cincuenta por ciento de los hogares tenían uno. Este aparato encontró rápidamente su lugar en la esfera privada de la población, con su repertorio de baladas populares y sinfonías y arias famosas.

Al igual que las fotografías, los trabajos musicales se convirtieron en objeto del deseo y motivo de colección para las personas, que disfrutaban en la privacidad de su hogar de las grandes obras que antes sólo era posible escuchar en grandes recitales.

El debate entre lo privado y los medios colectivos también aparece con los inicios del cine.

Con exposiciones particulares en sitios públicos, Edison limitaba el disfrute de su nuevo medio al individuo.Pensaba que el Kinetoscopio debía ser instalado en lugares públicos pero sólo para ser usado individualmente, así conservaría mayor expectativa y generaría, a su parecer, mayores ganancias.

Los hermanos Lumière concibieron un proyecto que partiendo de los inventos ya existentes y crearon un aparato que servía como cámara y como proyector para grandes audiencias: el cinematógrafo.Los Lumière se enfocaron en la forma de los cortos, con escenas de la esfera privada y los ámbitos públicos.

El éxito verdadero de la cinematografía aparece cuando se comienza a contar historias, es allí donde se convirte en un medio narrativo y da el paso hacia la economía industrial.

En buena parte del siglo XIX, se iluminaba por igual el escenario y la sala, lo que lo convertía, por encima de todo un lugar para la interacción social. Era una especie de sala de estar donde la gente podía conversar, observar a los otros y también ver el espectáculo.

Gradualmente, en el teatro, se volvió más usual apagar las luces en la sala y enfocarla en el escenario. La audiencia tenía que escuchar en silencio. Los nuevos teatros fueron diseñados para ver el escenario por encima de todo. Así los teatros recibieron a una multitud solitaria; el público era una entidad en la cual los individuos experimentaban sus emociones por separado (ver Flichy, 1995:152-5).