Los Movimientos Cinematográficos de la Historia del Cine

Montaje soviético (entre 1915 y 1930)

Director: Sergei Eisenstein, Pudovkin, Vertov

Características

Psicología de los personajes menos importante:
– las fuerzas sociales son las causas narrativas principales;
(los personajes son interesantes por la forma en que las causas sociales afectan sus vidas)

Tipificación: se evita el uso de actores famosos, reclutando a personas que no son actores (personajes de los mongoles – “Tempestad Sobre Asia” de Pudovkin).

La experimentación como sistema: requisito revolucionario estatal

Expresionismo alemán (década de 1920)

Directores: Friedrich Wilhelm Murnau, Fritz Lang y Georg Wilhelm Pabst.

Características

Movimiento artístico, cinematográfico, musical y literario

Perspectiva negativa sobre la realidad: perspectiva desencantada sobre la realidad.

Percibe al sujeto impotente frente a los hilos del poder:concibe al individuo como un ser a la merced de los acontecimientos, carente de sustancia propia y sometido a la mediocridad.

Representa la esencia del individuo contemporáneo:representa la esencia del individuo contemporáneo. Rechaza la representación de las apariencias. Cultiva el dramatismo, subjetividad y la expresión de lo sentimientos humanos.

Predominio del instinto sobre la racionalidad

Despoja a los objetos de idealizaciones

Dominio de lo psicológico

Edad de oro de Hollywood (década de 1930)

Directores:Cedric Gibbons y Herbert Stothart

Características

Nuevas formas de montaje :diferentes perspectivas del tiempo y espacio.

Historias más solidas narrativamente: personajes humanos identificables y establecidos por un comienzo, un desarrollo y un final claramente marcado

Avances tecnológicos :Se empezó a utilizar iluminación artificial, iluminación discreta y efectos visuales.

La importancia de la imagen

Renacimiento escandinavo (entre 1940 y 1960)

Director:Selskabet

Características

La adaptación de argumentos y técnicas narrativas literarias

La familia y sus valores:
La afición a la intimidad del hogar, la familia y los problemas derivados de la convergencia de los temperamentos.

Captación de figuras conocidas de la escena teatral.

Experiencia del realizador como director teatral.

Apoyo directo de un buen fotógrafo.

Nueva ola británica (década de 1960)

Director: John Osborne y Tony Richardson

Características

En blanco y negro, estas películas tenían una calidad espontánea

La renovación temática: la apertura a personajes ajenos hasta el momento del cine, el proletariado,entre otros.

La carga literaria adquiere una carga mayor que en otras cinematografías, lo que lleva a que la línea narrativa y argumental resulte más explícita.

Es un cine ante todo de ambientes y personajes donde la puesta en escena, a diferencia de lo que sucede a veces en la nueva ola francesa, adquiere un valor más funcional que expresiv

Era de oro japonesa (década de 1950)

Director: Akira Kurosawa, Kenji Mizoguchi, Yasuhiro Ozu o Mikio Naruse

Características

Mostraban la actualidad de su país al mismo tiempo que creaban fábulas tradicionales para explicar su pasado más cercano.

Adelantos Técnicos: cine a color y Cinemascope

Encuentran en el cine
(entretenimiento económico)
una evasión de las condiciones precarias de vida.

La principal puerta de entrada de esta cinematografía fueron los festivales de cine (Venecia, Cannes, Berlin, etc),

Se empezó a revisar la filmografía nipona anterior, encontrando entonces una primera edad de oro (1920-35) que confirmaba la grandeza de los cineastas japoneses.

Nuevo “Queer Cinema” (décadas de 1990 y 2000)

Director: B. Ruby Rich

Características

destacó por el carácter radical de sus películas y por su forma de tratar las identidades sexuales

Una década vertiginosa –donde el VIH-SIDA, la discriminación y la violencia contra una comunidad marginada requería una respuesta igualmente urgente desde el arte

Su propósito era capturar el ritmo de un nuevo tipo de quehacer en cine y video: fresco, provocador, de bajo presupuesto, inventivo, libre de remordimientos, sexy y estilísticamente atrevido

Tercer Cine (entre 1960 y 1980)

Directores: Fernando Solanas y Octavio Getino

Características

Mira al director como parte de un colectivo.

Hace un llamado las masas a presentando la verdad e inspirando agresividad.

Refleja sus orígenes en el llamado Tercer Mundo, que por lo general se refiere a las naciones de África, Asia y América Latina

Continúa evolucionando como las condiciones políticas, sociales y culturales. Se expresa como un rechazo al uso del cine como un vehículo de expresión personal.

Tres postulados: 1. Acabar con estructuras de poder, especialmente el colonialismo y sus legados. Postulados del Tercer Cine 2. Por la liberación de los oprimidos, si esta se basa en la opresión de género, clase, raza, religión, u origen étnico. 3. Involucra cuestiones de identidad y comunidad sobre naciones y poblaciones

Nueva ola francesa (década de 1960)

Director: François Truffaut

Características

Simplicidad técnica.

Bajos presupuestos.

Mayor libertad narrativa.

Rodajes con mayor presencia de escenarios naturales.

Los sonidos, luz y música debían emanar de la misma historia.

El director lo es todo.

Neorrealismo italiano (décadas de 1940 y 1950)

Director: Luchino Visconti, Roberto Rossellini, Vittorio De Sica,

Características

Nueva forma de mirar la realidad. Es un cine que rompe con el lenguaje cinematográfico estadounidense y crea su propia forma.

Puesta en escena y realización. Se recurre a grabar en locaciones naturales como plazas, pueblos, en el campo… debido sobre todo a la falta de recursos técnicos y estudios de cine. Cinecittà está prácticamente destruido y se usa para refugiados de la guerra.

Iluminación. Se trabaja con iluminación natural.

Sonido. No se solía recoger el sonido en directo, por lo que se recurre a la técnica del doblaje.

La cámara. Es recurrente la grabación con cámara en mano. Y la fotografía, sin iluminación artificial y muy precaria.

Actores. Digamos que coexisten actores profesionales con actores no profesionales.

Producción. No hay diseño de producción y el equipo de producción con el que se cuenta es muy parecido a los equipos de producción de los documentales.