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por oscar jp hace 4 años

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Investigación-creación en tesis doctorales de artes y diseño

En el ámbito de la educación artística y el diseño, la investigación-creación ha emergido como una metodología significativa, especialmente en tesis doctorales. Esta práctica combina la investigación académica con la creación artística, y su implementación ha sido objeto de estudio por varios académicos.

Investigación-creación en tesis doctorales de artes y diseño

Investigación-creación en tesis doctorales de artes y diseño

nivel meso

la profesora de la Universidad Nacional Autónoma de México, Verónica Ariza defiende la investigación basada en la práctica como una vía válida para la generación de conocimiento.
En 2015, la chilena Viviana Silva publicó un avance del diseño metodológico de su tesis doctoral
Sin proponer algún modelo, su propuesta consistió en articular la investigación académica con la práctica artística, llevando paralelamente la teoría y la práctica
La profesora mexicana Perla Carrillo concluye que si bien esta forma de investigar es necesaria dentro de las artes visuales y los medios de comunicación, esta vía del conocimiento no se ha institucionalizado en México
Para la profesora de la Universidad Federal de Santa María, Dra. Andréia Machado Oliveira y para la investigadora y artista Tania Fraga, en la mayoría de las universidades del Brasil la investigación doctoral puede realizarse a través de la práctica artística, cumpliendo con los componentes investigativos académicos y un completo documento escrito como informe final
n los demás países de la región todavía es evidente la falta de convicción frente a la investigación doctoral basada en las prácticas del arte y el diseño

nivel macro

Linden Reilly (2002) discute la asociación tradicional de los conceptos investigación y conocimiento, una convicción que afecta la valoración del conocimiento logrado desde las prácticas creativas en los doctorados
Sustenta que desde la epistemología es viable pensar en una nueva definición de conocimiento en el campo del arte, relacionando la práctica artística con la disposición para comprender mediante la percepción y la reflexión.

Este nuevo conocimiento artístico basado en las sensaciones y la imaginación es un saber contingente que encuentra espacio al romperse el vínculo entre conocimiento y certeza, opuesto a la vieja idea de verdad absoluta (Reilly, 2002).

, John Hockey (2003) indaga cómo se adapta el estudiante con identidad creativa a un nuevo rol como investigador que le exige análisis, documentación y teorización, actividades obligadas en las tesis doctorales
la investigación académica doctoral significa un choque emocional, productivo y actitudinal a los candidatos que desean ser fieles a su identidad como creadores (Hockey, 2003)
Fatina Saikaly (2003), formuló su investigación como un estudio comparativo entre diez programas doctorales establecidos en Canadá, Estados Unidos, Francia, Alemania, Gran Bretaña, Italia, Japón y Australia.
La investigación basada en la práctica del diseño tiene dos perspectivas: orientada por la práctica y centrada en la práctica

Los principales aspectos revisados por Saikaly a cada tesis fueron la descripción, las motivaciones de la investigación, los objetivos, el plan de trabajo, la metodología de investigación, la discusión, y los resultados teóricos y prácticos.

En 2007, David Durling y Kristina Niedderer sustentaron algunos límites y beneficios de la investigación basada en la práctica del diseño con énfasis en los estudios de doctorado
la práctica del diseño creativo dentro de una tesis doctoral puede ser válida en la medida que se cumplan los criterios de la investigación propiamente dicha. Debiendose demostrar un aprendizaje en la practica de la investigación
El investigador y docente Gavin Melles, en 2009 examinó la importancia de la formación de investigadores en los doctorados de diseño y las actitudes de profesores y candidatos respecto a dicha formación
hace notar que las instituciones de educación superior procuran enfrentar la hegemonía del doctorado tradicional desarrollando programas de doctorado basados en la práctica

el desafío principal que se presenta en este tipo de doctorados tiene que ver fundamentalmente con las transformaciones de las identidades y la supervisión de estudiantes

En 2010, el diseñador Birger Sevaldson publicó un artículo sobre la investigación en diseño desde una perspectiva orientada a los sistemas
articula un esquema propio con nueve variables, proponiendo siete procesos de investigación en diseño entre los que se describe el valor de la investigación práctica, reflexiva y por el diseño
editorial para Journal of Research Practice acerca de las prácticas en investigación del arte y el diseño, Kristina Niedderer y Linden Reilly (2010)
recuerdan que la investigación en arte y diseño se basa regularmente en una variedad de métodos desarrollados en campos como la ingeniería, ciencias sociales, ciencias de la conducta y otros, debiéndose negociar con posiciones metodológicas propias.
Con tres casos de la Universidad de Loughborough en el Reino Unido, Mark Evans (2010) estudia la incorporación de la práctica creativa dentro de la investigación doctoral en diseño industrial
la práctica creativa se constituye en una estrategia para la recolección de datos cualitativos y cuantitativos en una investigación. y aclara que es diferente la práctica del diseño como investigación a la práctica del diseño comercial
Desde la Escuela de Diseño de la Universidad Northumbria, Joyce Yee (2010) indagó metodologías innovadoras en investigaciones a través de la práctica en seis tesis doctorales de diseño.
Yee identificó cuatro características de los diseños metodológicos de esas investigaciones: 1) Innovaciones en el formato y estructura de la tesis; 2) Enfoque selectivo para el diseño de la investigación; 3) Lugar de la práctica en la investigación; 4) Validación del análisis visual
Para la profesora María Belo (2011) es viable el reconocimiento de la práctica en artes y diseño como parte de un proceso investigativo
Explica que para algunos artistas y diseñadores su proceso creativo de hecho es investigación con otras formas de publicar. aclarando cuales serían los cuatro criterios básicos para que un trabajo sea reconocido como investigación: sistemática, rigurosa, críticoreflexiva y comunicable

propone para la validación de la práctica en artes y diseño como investigación que, desde el principio del proyecto se debe explicitar la relación entre los componentes práctico y escrito y el registro permanente de la parte práctica (Belo, 2011)

la crítica que Alain Findeli y Wolfgang Jonas hacen sobre la necesidad de esclarecer la fuerza de la teoría en toda investigación
Ilpo Koskinen, John Zimmerman, Thomas Binder, Johan Redström y Stephan Wensveen reconocen esta critica para clarificar la investigación a través de la práctica del diseño
En el año 2012 en la Universidad RMIT2, los profesores e investigadores Brent Allpress, Robyn Barnacle, Lesley Duxbury y Elizabeth Grierson editaron un compendio sobre la supervisión de las prácticas para la investigación de posgrado en arte, arquitectura y diseño.
exponiendo una postura en la que la investigación basada en proyectos creativos como tesis doctoral exige nuevos paradigmas y metodologías con enfoques basados en la práctica como alternativa al modelo ortodoxo de disertación exclusivamente escrita
la red SHARE en su informe de 2013 exponen ocho estudios de casos en los que se analizan las diferencias en la investigación artística entre instituciones de Florencia, Malta, Copenhague, Bucarest, Estambul, Lisboa, Viena y Budapest.
exponiedo una diversidad de perspectiva que dificulta un camino estandar y generan la necesidad de incentivar un mayor dialogo entre los contgextos academicos
Selina Blasco, desde la Universidad Complutense de Madrid, edita en 2013 siete ensayos en los que cuestiona la eleccion de la academia como territorio para la practica artistica.
esto a través de una pregunta: ¿Porque si un artista o diseñador rechaza los procesos académicos por cuanto limitan su creatividad, debería conscientemente evitarlos y conservar su libertad artística al margen de las estructuras rigurosas de una tesis doctoral u optar por conciliar los roles.?
En 2013, la profesora e investigadora de arte y diseño, Kristina Niedderer.
Explica que la investigación en arte y diseño debe definir aspectos ontológicos, epistemológicos y metodológicos para que los resultados obtenidos generen una contribución al conocimiento, proponiendo que las preguntas de investigación se enmarquen en cuatro categorías de contenido, en relación con el material, el proceso, el concepto y el uso de los objetos.
Los profesores de la Universidad Tecnológica de Delft, Pieter Jan Stappers y Froukje Sleeswijk Visser,
formularon un diagrama con seis meta-niveles para ayudar a visualizar la separación de roles entre investigación y diseño como resultado de su estudio
A partir del Simposio Leonardo sobre doctorados en arte y diseño, Linda Candy y Ernest Edmonds (2018) publican el artículo Practice-Based Research in the Creative Arts, Foundations and Futures from the Front Line.
Concluyen que las tesis doctorales con práctica creativa logran el objetivo cognitivo, haciendo uso de procesos no convencionales y sin dejar de ser una investigación propiamente dicha

nivel micro

la doctora en educación Martha Lucía Barriga publicó un artículo sobre la investigación creación en trabajos de pregrado y postgrado en educación artística
Allí describe cuatro modelos para la presentación de informes finales, . En cada modelo reseña los criterios académicos que debe contener el informe, el rango mínimo y máximo de palabras, el formato y anotaciones puntuales sobre cada modelo

en el ámbito universitario colombiano la investigación creación requiere de una fuerte sustentación teórica que ayude a soportar y a contextualizar la obra de arte creada en la investigación (Barriga, 2011

La profesora Sandra Johana Silva, publicó un artículo exhibiendo el estado de la investigación-creación en el doctorado en diseño y creación de la Universidad de Caldas, Colombia
Para Silva, el entorno universitario colombiano y Colciencias 5 no reconocen ni valoran responsablemente la utilidad de la investigación a través de la práctica creativa, lo cual es debatido por los propios creadores, investigadores y docentes de artes en el país

conclusiones

Ken Friedman y Jack Ox (2017) en PhD in Art and Desig - revista Leonardo, invitan a reflexionar sobre la justificación de la existencia de doctorados en artes y diseño, su condición creadora o investigativa, la titulación y las posibles normas o criterios, la preparación que se debe ofrecer, entre otros.
Entre los resultados de esas investigaciones se hace evidente la potencia de la I+C con 34 tesis de diversas universidades del mundo, pero surge la necesidad de llegar a acuerdos interinstitucionales.
Como resultado de esta búsqueda metodológica se destaca la potencialidad de la actividad creativa como medio para la recolección y procesamiento de datos, lo que impulsa a la creación como estrategia investigativa.
Entre las principales áreas de problematización investigadas en las disertaciones está la epistemología, con cuestionamientos frecuentes sobre el tipo de conocimiento posible y su transmisión a la audiencia o vías de enjuiciamiento por pares
Esta revisión temática hace evidente que el método más usado para indagar este tipo de problema es el estudio de caso
SuLos datos buscados por los investigadores consistían primordialmente en aspectos generales de cada informe de tesis: título, fecha, institución y contenidos profundos como los objetivos, la temática, la metodología de investigación y la literatura revisada

metodologia

nivel macro: internacional, nivel meso: referencia latinoamericana y nivel micro: experiencia colombiana
doble jerartquizacion: facilidfad de rastrear el estado actual del problema y su devenir
revisión tematica
se identificaron ocho inestigaciones (I) y catorce articulos (A) que versan de las preocupaciones academicas entorno al tema expuesto
exhaustiva búsqueda de recursos en línea, principalmente desde Google Scholar, bases de datos, revistas científicas y universidades
documentos y referencias obtenidas en los seminarios de formación del doctorado en diseño y creación de la Universidad de Caldas, Colombia

revisión de las investigaciones que estudian el desarrollo de las tesis doctorales con prácticas creativas se fundamenta en el debate internacional sobre la investigación artística o a través del diseño

objetivo indagar el estado de la investigación sobre las tesis doctorales en artes y diseño realizadas a través de prácticas creativas.
reconocximiento de otras formas de conocimiento asequibles por metodos artistico

enfasis en tesis doctorales que constituyen el panorama riguroso

Investigación a través del arte y el diseño (Frayling, 1993). Investigación dentro del arte y el diseño (Gray & Malins, 1993). Investigación académica en artes a través de la acción profesional (Archer, 1995). Investigación basada en la práctica (Saikaly, 2003). Investigación doctoral en diseño (Durling & Niedderer, 2007). Investigación en las artes (Borgdorff, 2010). Práctica artística como investigación (Sullivan, 2010). Conocimiento en arte y ciencia a través de la producción (Cornago, 2010). Investigación a través del diseño (Zimmerman, Stolterman, & Forlizzi, 2010). Investigación doctoral en arte y diseño (Belo, 2011). Investigación a través de la creación (Londoño, 2013).
una realidad en crecimiento

tras definir los conceptos se adelanta la discusion a través de investigaciones y articulos sobre el manejo dado a las tesis doctorales que asumen la I+C internacionalmente, en latinoamérica y colombia