Японская литература

Симэй Фтабатэй.Подчеркивал влияние на свое творчество Ф. М. Достоевского и И. А. Гончарова (роман «Плывущее облако»)

Лаконичность и точность изображения отличает произведения поэта и писателя Куникиды Доппо, настоящее имя Тэцуо (1871–1908). Писателя называют основоположником реалистического пейзажа в японской прозе. Тему «человек и природа» в творчестве К. Доппо сменяет тема «человек и общество». Писателя всю жизнь интересовала природа человеческого одиночества, недаром он выбрал себе псевдоним «Доппо», что означает «Одинокий странник». Современность так далека от идеала, считает писатель, что одиночество остается единственно возможным способом обретения гармонии.

Роан Утида «Двадцать восьмое декабря»(1898); Рока Токутоми «Лучше не жить» (1899) ; Наоэ Киносита «Огненный столб» (1904) Антимилитаристский роман критиковал основные принципы японской традиционной жизни

Накадзава Ринсэн в статье
«Теория натурализма» (1910) писал о влиянии на японских писателей творчества О. де Бальзака, Г. Флобера, Ги де Мопассана.

В произведениях Кафу Нагаи («Цветы ада» (1902)) и Тэнгай Косуги
(«Модная песенка» (1902)) ощущается сильное влияние Э. Золя. Так, Т. Косуги пытался доказать, что поведение людей зависит от их физиологии и наследственности.

Творческим принципом Таяма Катай стал принцип натуралистического «плоскостного отображения» («Постель» (1907); «Сельский учитель» (1909); «Семейные узы» (1910); «Расстрел рядового» (1917)).

Первый японский писатель, удостоенный
в 1968 г. Нобелевской премии, Ясунари Кавабата (1899–1972) начинал свой творческий путь как представитель группы неосенсуализма. Ранним произведениям писателя свойственна автобиографичность, так, в «Дневнике шестнадцатилетнего юноши» (1916) рассказывается о переживаниях молодого человека, ставшего круглым сиротой, в «Танцовщице из Идзу»(1925) перед нами предстает история странствий с бродячими актерами, погружение в теплую атмосферу дружбы, когда все кажется простым и естественным.

Основное произведение Я. Кавабаты послевоенного времени — роман
"Тысяча журавлей» (1951), удостоенный премии японской Академии искусств. Неуловимый образ японской женщины предстает снова в двух типах красоты: чувственной, земной Ооты и полупризрачной Юкико.

Смешение мифа и реальности, пронзительная острота нравственного звучания присущи произведениям Кэндзабуро Оэ (р. 1935), лауреату Нобелевской премии за 1994 г. Главными темами произведений писателя стали послевоенная жизнь в огромном японском городе, владеющее человеком состояние отчужденности, не позволяющее ему идентифицировать себя.

К. Оэ начал писать еще будучи студентом, ощущая сильное влияние
Ж.-П. Сартра. В первых произведениях (рассказы «Добыча» и «Смерть великодушна»; повесть «Содержание скота» (1958); роман «Опоздавшая молодежь» (1961)) молодой автор описывал студенческую жизнь в Токио.

Проблемы культа жестокости и секса в современном мире (Синтаро Исихара «Солнечный сезон» (1955); Юмико Курахаси «Скорпион» (1963)), вопросы нравственности (Фумио Нива, Сэйити Фунабаси). В это время получают развитие жанры массовой беллетристики: научная фантастика, детективы (Сэйтё Мацумото «Подводное течение» (1961); Сакё Комацу «Гибель Японии» (1973) и др.). По-прежнему высок интерес к историческому роману (Томиэ Охара «Ее звали О-Эн», Эндо Сюсаку «Молчание» и др.).

Авангардистские течения

(Синкити Такахаси «Стихи дадаиста«,«Синкити» (1923); Кёдзиро Хагивара «Смертный приговор» (1925);
Сакутаро Хагивара, «Синяя кошка» (1922), «Ледяной остров» (1936)) и поэтические направления сюрреалистического характера (Фуюхико Китагава, Юкио Харуяма, Тацудзи Миёси).

(Асихэй Хино «Хлеб и солдаты», «Земля и солдаты», «Цветы и солдаты» (1938–1939)), а в 1942 г. было учреждено Японское литературное общество служения отечеству, пропагандирующее шовинистический «японизм» в искусстве.

Их объединяло отрицание милитаризма и традиционализма (Сёхэй Оока «Огни в поле» (1951); Хироси Нома «Зона пустоты» (1952); Сюсаку Эндо «Море и яд» (1957); Ёсиэ Хотта «Одиночество площади» (1951)). Некоторые писатели «сэнгоха» обратились к творческим приема европейского модернизма. Влияние М. Пруста заметно в творчестве Синъитиро Накамуры («Дочери Снопа» (1948); «Родник любви» (1962)),переосмысление позиций экзистенциализма характерно для Риндзо Спина («Вечное предисловие» (1948);

Писатели старшего поколения стремились обрести ценности, не подвластные времени, и обращались к традициям многовековой японской литературы, наполняя свои произведения внутренним лиризмом, классическими представлениями о прекрасном (Дзюнъитиро Танидзаки «Мелкий снег» (1946–1948); Ясунари Кавабата «Тысяча журавлей» (1951), «Старая столица» (1961–1962); Томодзи
Абэ «Белый обелиск» (1959); Яэко Ногами «Лабиринт» (1948–1956)).

Острые социальные проблемы послевоенной Японии нашли отражение в таких произведениях, как «Условие человеческого существования» (1958) Дзюмпэй Гомикавы, «Человеческие лохмотья» (1951) Ёко Ота, «Черный дождь» (1960) Масудзи Ибусэ, «Комья земли» (1963) Мицухару Иноуэ, «Одиночество на площади» (1951), «Суд» (1963) Ёсиэ Хотта, «Потомки Робинзона» (1960) Такэси Кайко.

Сегодняшнее состояние литературного процесса в Японии характеризуется прежде всего стиранием грани между произведениями элитарными и массовыми, между искусством национальным и интернациональным. Многие современные авторы пишут на двух языках, так как
современная жизнь позволяет подолгу жить в других странах и погружаться в мир иных культур.

Писательница Минаэ Миздумура создала двуязычный роман «Частный роман from left to right» (1995). Произведения популярной писательницы Банана Ёсимото
трудно отнести к какому-либо жанру. Легкий стиль письма, занимательный сюжет привлекают к ее творчеству огромное количество читателей. Международным бестселлером стал ее рассказ «Кухня». Масахико Симада «Дельфин в пустыне» . Харуки Мураками, уехав из Японии на Запад, впервые в истории японской литературы взглянул на свою родину глазами европейца. Своим творчеством писатель разрушает привычные представления о японских традиционных ценностях, поэтому на родине он не признается как национальный автор.

Сегодня японская литература представляет одновременное существование самых разнообразных писателей. Среди них можно отметить таких писателей, как тяготеющий к классической традиции Маруяма Кэндзи («Сердцебиение»), ориентирующиеся на запросы «массового» читателя Симада Масахико («Царь Армадилл»), Ямада Таити («Лето с чужим»), Судзуки Кодзи (роман ужасов «Звонок»), Абэ Кадзусигэ («Individual Projection») и Фудзисава Сю («Satori»).