RENACIMIENTO (S.XV.-S.XVI.) Paz Mera y Alejandro Gonzalez

Még több ilyen

Teatro Griego

Szerző: Kenia de Alvarez

La selva

Szerző: Alexander Davalos

Fundamentos del Dibujo Geométrico

Szerző: DIANA CAMILA CONSTANTE CUEVA

LA BAMBA

Szerző: lupita salgado

RENACIMIENTO (S.XV.-S.XVI.)

DANZA

Algunos ejemplos podrian ser, la gallarda, courante, sarabanda y gavota

La segunda danza consitia en dar giros y saltos

La primera danza eran pasos de ritmo

Las danzas se solían presentar en pares

Los bailes de salón eran muy populares en esta época

INSTRUMENTO

Viento

Cornamusa

Chimiria

Órgano

Serpentón

Sacabucha

Cromono

Características

Había diferentes tipos

Se agurpaban dependiendo de su intensidad

Aparecen los consort

No había orquestas

Improvisación, importante

La música empezó a ser escrita

Música profana

Uso de instrumentos, prohibido en las iglesias.

Cuerda

Laúd

Guitarra

Clave

Espineta

Viola de gamba

Viola de Baccio

Vihuelo

INTRODUCCIÓN

CARACTERÍSTICAS

Ritmo: regular y variable

Melodía: modal

Armonía: modal y basada en la triada

Textura: polifónica

Timbre: aparecieron las primeras agrupaciones de instrumentos.

Dinámica: se realizaban cambios de intensidad para dar mayor expresividad.

Figuralismo; las letras eran muy importantes y los músicos intentaban reflejar musicalmente el significado del texto.

COMPOSITORES

Escuela franco-flamenca: Lasso, Desprez, Dufay.

Italia: Palestrina, Gesualdo, Andrea and Giovanni Gabrieli, Maddalena Casulana.

Alemania: Adam von Fulda, Hassler, Praetorius.

Inglaterra: Dowland, Tallis, Byrd.

España

Escuela castellana: Juan del Encina, Tomás Luis de Victoria.

Escuela andaluza: Cristóbal de Morales, Francisco Guerrero.

Escuela catalana: Mateo Flecha, Joan Pujol.

VOZ

RENACIMIENTO

Compositores más importantes

Palestrina (Italiano)

Ejemplo: "Benedictus" de Palestrina

"Maestro" de la Polifonía vocal

Tomás Luis de Victoria (Español)

Iglesia San Ginés

Lápida con eventos importantes como el funeral de este

Vivió en la Calle Arenal de Madrid (Puerta del Sol)

Tipos de músicas

Religiosa

Motete

Ejemplo: "Salve Flos Lusce" de Guillaume Dufay

Canciones de misa

Pensado para voces, sin acompañamiento instrumental

Gracias a Lutero, algunos textos comenzaron a cantarse en Alemán, y apareció el coral como forma musical

No religiosa

Madrigal: composición hecha a 4 o 5 voces

Temática amorosa

Ejemplo: "Matona, Mia Cara" de Orlando di Lasso (madrigal) Ejemplo:"Ay triste que vengo" de Juan de la Encina (villancico)

Aparece la improvisación

Instrumento predominante: la voz

Humanimo

Centro de todo

Trata de imitar a los antiguos clásicos (griegos y romanos)

MÚSICAS VOCALES

MÚSICA VOCAL PROFANA

ITALIA

Madrigal: forma coral polifónica para 4 o 5 voces, escrita en italiano. Las letras suelen tratar sobre el amor. Esta música intenta reflejar el texto utilizando elementos expresivos conocidos como "madrigalismos".

FRANCIA

Chanson: es una forma coral polifónica, escrita en francés. Suele tener acompañamiento instrumental. Las letras tratan sobre las virtudes del caballero y la caballería. La música describe el texto usando onomatopeyas musicales.

ESPAÑA

Villancico: es una forma coral homofónica para 4 voces. Se estructura en estribillos y "coplas", y el último verso de la "copla" actúa como una "volta" repitiendo la melodía del estribillo.

MÚSICA VOCAL RELIGIOSA

Reforma inglesa (Iglesia anglicana)

Anthem / Himno anglicano: es una forma coral polifónica para 4 voces y escrita en inglés.

Enrique VIII rompió con Roma en 1534 y se autoproclamó cabeza de la Iglesia anglicana

Contrarreforma (Iglesia católica)

Motete: forma coral polifónica escrita en latín. El texto suele ser religioso pero no específicamente conectado con la liturgia.

Misa: forma coral polifónica escrita en latín. Texto es religioso, resultado de reunir todas las partes de la liturgia

Reforma protestante (Iglesia protestante)

Se estableció el Protetantismo

Coral

Forma coral homofónica para 4 voces, escrita en alemán

Basada en melodías

POLIFONÍA

Tipos

Contrapuntistica

Ejemplo: "Haken The Mountain"

No todas las voces son igual de importantes

Los músicos panomarizan las voces para oirlas lo más claras posible

Ritmo distinto

Intervienen dos o más voces

Homofónica

Ejemplo: melodía "Star Wars"

Voces entremezcladas (difícil de diferenciar)

Mismo ritmo y letra

Dos o más voces que se mueven en paralelo (agudas, graves, medias...).

Dos etapas de desarrollo

Ars Nova: juega con las notas y el ritmo.

Ars Antiqua: melodía existente con otra en paralelo, haciendo el mismo ritmo, pero con distintas notas (Organum).