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によって Miguel Cruz 4年前.

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El teatro medieval

Una obra literaria del periodo medieval se distingue por su doble autoría y su carácter didáctico-moral. La obra, conocida por su advertencia sobre los peligros del amor apasionado, los criados traidores y las alcahuetas, utiliza un tono irónico y humorístico para entretener.

El teatro medieval

El teatro medieval

Teatro profano

LA CELESTINA
Estilo:

Lenguaje

Celestina: Es capaz de manejar el lenguaje a voluntad, dependiendo de su interlocutor en cada momento.

Clases bajas: Estilo llano y coloquial. A veces,los criados rompen el decoro poético y son capaces de hablar con un estilo elevado propio de los nobles.

Clases altas: Lenguaje literario, elaborado y altisonante.

Uso de proverbios y sentencias (sacadas de autores clásicos y, en ocasiones, distorsionadas por los personajes).

Recursos teatrales:

Apartes: Suelen producir efecto humorístico y permiten conocer las intenciones reales de los personajes.

Monólogos: Extensos, para dar a conocer el carácter de los personajes.

Diálogos: A veces, son dinámicos y vivos, pero otras veces encontramos largos parlamentos en los que se habla sobre los temas importantes de la obra.

Personajes:

Lucrecia

Trata de avisar inútilmente a Alisa del peligro que corre su hija.

Secretamente enamorada de Calisto, envidia a su señora y también es sobornada por Celestina.

Criada de Melibea.

Tristán y Sosia

Otros criados de Calisto.

Elicia y Areúsa

Sus relaciones con los criados de Calisto son un contrapunto grotesco del amor de este con Melibea.

Muestran gran resentimiento hacia los ricos, como Melibea, a la que envidian.

Dos prostitutas al servicio de Celestina, que pertenecen al mundo social de los bajos fondos.

Sempronio y Pármeno

La codicia despertará su ira asesina y serán los verdugos de Celestina.

La lealtad de Pármeno acabará sucumbiendo ante Celestina y sus actos también estarán regidos por la ambición, el engaño, la lujuria y el individualismo.

Tradicional pareja de criado traidor-criado fiel (comedia romana), al inicio.

Reflejan la ruptura de los tradicionales lazos feudales entre amo y siervo.

Pleberio y Alisa

Pleberio cierra la obra con un famoso planto (llanto) en el que lamenta la muerte de su heredera.

Alisa es imprudente al dejar a Celestina verse con Melibea (pese a los avisos de la criada Lucrecia).

Tienen una visión equivocada del carácter de su hija (doncella dócil e inocente).

Padres de Melibea (clase social alta).

Celestina

Entre sus rasgos destacan la codicia (que provocará su muerte a manos de Pármeno y Sempronio) y su capacidad para manipular a los demás por medio de su discurso.

Heredera de otras alcahuetas literarias (Trotaconventos).

Es el carácter más individualizado y complejo (conocemos gran parte de su pasado, sus oficios, su relación con la hechicería,...)

Melibea

Dos descripciones físicas contrapuestas:

Areúsa, la prostituta, define su belleza como artificial y carente de proporción.

Calisto la describe según los cánones de belleza femenina de la época.

Su apasionamiento la lleva a preferir el suicidio (grave pecado) a una vida sin su amado.

Primero rechaza a Calisto y después demuestra un amor verdadero por él (tal vez por influencia del hechizo de Celestina).

Heredera de familia rica. Mujer joven y con carácter.

Calisto

Tras culminar su deseo, muere en un accidente.

Egoísta e indiscreto (no le preocupa la honra de su amada).

Enfermo de amor por Melibea (parodia del amor cortés).

Caballero joven y adinerado.

Intención ambigua.

Tono frecuentemente irónico y humorístico (entretenimiento y diversión).

Interpretación didáctico-moral.

Prevenirnos contra los criados traidores y las alcahuetas).

Advertirnos acerca de los peligros de la pasión amorosa.

Temas principales:

Otros: La hechicería, la honra, el dinero,... (reflejo de la cambiante realidad de la época).

La fortuna (como suerte cambiante).

Idea de que cada uno labra su propio destino (las pasiones irracionales y el pecado conducen a la muerte).

La muerte (como premonición).

De los criados y Celestina.

Resultado de la codicia y la avaricia.

De los amantes.

Consecuencia del amor ilícito y la lujuria.

El amor (como enfermedad).

Contrasta el amor egoísta y sexual de Calisto (caricatura del amor cortés) con el amor sincero de Melibea (¿provocado por el hechizo amoroso de Celestina?).

Género:

Novela dialogada

Tratamiento del espacio y el tiempo

Extensión de la obra.

Obra dramática

Ausencia de narrador.

Utilización de apartes.

Forma dialogada.

Título (tragicomedia).

Fuentes literarias:

Novela sentimental

La Celestina parodia sus elementos característicos: amantes nobles, amor cortés, final desdichado).

Comedia humanística (género dramático nacido en el siglo XIV).

No respeta las unidades dramáticas clásicas.

Verosimilitud.

Pensada para la lectura en público y no para la representación.

LABERINTO DE FORTUNA (Juan de Mena) y CÁRCEL DE AMOR (Diego de San Pedro).

LIBRO DE BUEN AMOR (Arcipreste de Hita). Personaje de Trotaconventos.

PAMPHILUS DE AMORE (comedia latina del siglo XII). Personaje de la alcahueta.

Comedias romanas de autores como Plauto y Terencio.

Versiones:

Tragicomedia de Calisto y Melibea (1502): 5 actos más, o sea, 21 (que alargan la historia de amor) y un prólogo (donde explica el cambio de título por su trágico final).

Segunda publicación con añadidos (1500):

Versos del corrector de la impresión (coplas de Alonso de Proaza, humanista).

Argumento: El autor explica la trama general de la obra.

Poema acróstico: En octavas. Revela el nombre del autor, FERNANDO DE ROJAS.

- Carta-prólogo "a un su amigo"

Intención del libro: Advertir a los amantes sobre los peligros del amor, los malos sirvientes y las alcahuetas.

El autor explica el hallazgo del primer acto en Salamanca y la decisión de continuar la obra. DOBLE AUTORÍA.

Comedia de Calisto y Melibea (1499): Obra anónima dividida en 16 actos.

Contexto: Sociedad en profundo cambio entre los siglos XV y XVI.
Siglo XV: JUAN DEL ENCINA (primer gran autor del teatro en castellano)
Obras sencillas protagonizadas por rústicos pastores ("Égloga de Mingo, Gil y Pascuala").

Teatro religioso

Siglo XV: GÓMEZ MANRIQUE
Temática: Ciclos fundamentales del calendario cristiano.
Ciclo de Pascua (muerte y resurrección de Jesús)
Ciclo de la Navidad (nacimiento de Jesús)

Siglo XII: AUTO DE LOS REYES MAGOS

Tema del fragmento: Los Reyes Magos siguen la estrella hasta Belén, donde visitan a Herodes, rey de Judea. Este, muy preocupado, consulta con dos sabios de su corte.

Pieza incompleta (147 versos de diferentes medidas.)

Vinculado a la liturgia cristiana
Transmisión de la doctrina

Representación en los templos / al aire libre más adelante.

Textos breves con música / dialogados más adelante.