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door Daniela Naara 12 dagen geleden

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Arte

El arte y la estética han sido temas de interés a lo largo de la historia, generando diversas teorías y conceptos. La estética se refiere al estudio de las sensaciones y sentimientos que una obra de arte puede provocar en el espectador.

Arte

Bien moral

-Idea Clara: distinción de objetos. -Idea Oscura: no distingue. -Ideas Distintas: diferenciación por medio de denominaciones esenciales que permiten conocer su naturaleza. - Ideas Confusas: diferencia el objeto por denominaciones esenciales, se se puede decir en que consisten.

SXVIX

El término "Bellas Artes"

Artes Visuales
1° teoría general del arte Batteaux

Iser Wolfgang

Una obra de arte es la suma de todos los sentimientos provocados a lo largo de la historia.

NADIE DE NOSOTROS SABE DE ARTE.

Estético

Arte

Conocimiento y arte

Obra de Arte
Nos enseña lo que no vimos
Demuestra el placer de un presente más pleno.
Reconocimiento de intuiciones o ideas
Donde el hombre refleja sus experiencias
Informa sobre el mundo y el hombre
Amplia el campo del conocimiento
Pone al mundo en forma
Idea Estética
Amplia el entendimiento y libera la imaginación Kant

Arte como lugar de verdad, la obra presenta un mundo.

Estética

Contemplación Espectador

Espectador

Responsable de una definición de arte.

Placer reflexivo

Contemplación de lo bello

No va más allá del objeto

Se lo deja subsistir libre a otras opiniones

Nuevas Obras

Chocan contra el espectador

Efecto de shock

No pueden ser contempladas

Experiencias Estéticas
"bloque de sensaciones"

Afecto: sentir la obra, llegar a ser uno con la obra.

Precepto: conjunto de percepciones, fusión de horizontes

Valor del conocimiento

Conocimiento sensible: deja de ser un error

Crítica
Poética: reflexión, "la acción que hace"

Proceso productivo

Fija normas y procedimientos requeridos

6 partes: argumento, carácter ético, recitado, ideas, espectáculo y canto.

limites estilísticos e históricos

Didenot: profesionaliza la tarea

Juicios profesionales del degustador de la arte

Baudelaire

Entretenida, apasionada, política

"público del arte": espacio de opinión
Critico del arte: quien pronuncia un juicio reconociendo el valor de una obra
Relación entre Estética y los ideales del Iluminismo
Educación, desarrollo plural del individuo
Nacimiento y desarrollo
Estética: disciplina autónoma
Renacimiento- Ilustración (Baumgarten)
Hombre autónomo

Privilegio

Comportamiento humano sensible (sensaciones y sentimientos) Heidegger
Buscará el ser de ese ente sensible "arte" o de esa cualidad "belleza".

Obras que requieren "consideración pensante" Arte conceptual del siglo XX

"Filosofía del Arte". Hegel
Se convierte en el responsable de una definición
Teorías del gusto
Hume

Delicadeza del gusto: disfruta de lo bueno y malo

Contribuye a la felicidad humana

Delicado de la pasión

Comparar obras para que el hombre pueda apreciarlos.

Belleza: "delicado del gusto"

Se aferra al sentido de la obra, hacia donde se dirige, su propósito, étc

Aprecia todos los detalles

Placer estético: "imaginación"

Crea el gusto

Sentido interno e intermedio entre lo sensible y lo racional

Captar belleza

Sentido especial

Diferencia entre lo bello y lo sublime
Acerca el arte a la filosofía
Conceptualismo
Información de obras con problemas a resolver

Concepto de Arte antiguamente

DESTREZA (construir algo)
Didenot

La idea de belleza se debe sustituir por la de perfección.

Susank Langer

El arte es la creación de la forma que simboliza emociones humanas. Concepto de perfección

Rasgos distintivos

Produce un choque

Produce experiencia estética

La expresión

Creación de las formas

Representa la realidad

Produce belleza

Conocimiento experto

Gramática y lógica

Basado en el Conocimiento de las reglas

Incorporación del concepto de arte

Arte sin reglas

Ciencias

"Conjunto de preceptos universales" Galeno

"El arte no es un trabajo irracional" Platón

"El arte no es un trabajo irracional"
los cultos=> teoria del arte profanos=> placer que provoca el arte
Expresión
Mirada a un objeto desde distintas disciplinas

Mirada del otro y lo que entiende al verlo

A través de la cultura que atravesamos

Cadena Institucional del Arte

El mandato moral debe ser de Independencia
Fundamentación Conceptual rigurosa
Formulación de categoría de análisis
Producción-Recepción
De la galería al museo

Teoría del Arte

Elemento central del cuestionamiento
No existe elemento de valoración ni distinción
Criticas del Lenguaje
Instituciones Artisticas

Poder

Todo es o puede ser llamado ARTE en un mismo plano
Sensible a la pauta que conecta

Metapauta

Lo que el espíritu hace de ella

¿Qué es una obra de arte?

Ortega
Dos tipos de hombres

El que lo comprende y el que no

Actúa como agente social
Arte modernista

impopular, exclusivo, elitista

Arte de masas
Fuerzas sociales y tecnológicas
Femeson
Estética Actual

"Quien cambia al arte somos nosotros"

Robert Hugmes
El dinero y la fama no honran al arte
Arte de nuestra sociedad

"Capital de inversión"

Arte Político

Artistas famosos: +fama, +valor del arte

Danto
Arte moderno

Dinero, fama, moda, sensacionalismo

El espectador debe pertenecer al mundo del arte, par que su opinión se considere importante

Expertos y críticos, capaces de comprender el arte moderno

Dios

El mundo del arte

Quien decide cuál arte es valioso

"Cualquier cosa puede ser arte"

Lo que hace que algo sea una obra de arte, es que alguien piense que lo es.

Arte Occidental, dos etapas

Modernismo: explorar el potencial de los materiales

Representación: imitaciones de la naturaleza

Obras de Arte (Osobone)
Adaptaciones para inducir la contemplación de la estética en un espectador.
Hegel

Lo sensitivo es espiritualizado

Satisface exclusivamente lo espiritual y rechaza al deseo

Solo admite los sentidos mas teóricos (vista y oído)

Modo de manifestación adecuado para el "Ser Divino"

Mejor que la vida o naturaleza

Trae lo "divino y espiritual" a la conciencia

Crítica de la Razón
Juicios de la belleza

No juzga por sí mismo sino por todos.

Placer o dolor

Cuestión de gusto pérsonal

Relación con la experiencia personal del individuo

Juicios del gusto

Subjetivos

Estética
Kant

"Sensaciones sin conceptos"

Arte como diversión

Escaso conocimiento o aprecio por las artes

1750

Alexander Baumgarten

SXVIII
Arte disperso en la comunidad

Ornamentación de cuerpo, danza

No existían obras de arte ni un concepto
Obras de arte hoy
producen enojo o sensación de rídiculo

Estética de Recepción

Lygia Clark
Estructura apelativas

Fractura en la metafísica idealista del arte

Construye experiencias y la autoexploración

Obra como tal

Insignificante

Solo el receptor le otorga una dimensión

Espectador implícito
Se funda en la estructura de la obra
No posee existencia real
receptor previsto

Se introduce en el punto de vista de la obra ofrece

Estrategias interpelativas

Reclama su participación activa y física

Expansión del sistema semiológico
Hechos presentados en la obra

Adquiere vida en la concreción

El receptor debe explicar el significado de la obra

Horizonte de expectativas
saber previo que forma parte de la exp. estética
Recepción estética
El receptor debe identificarse con la obra
Modelo contemplativo de la experiencia estética
Horizonte teórico en el que el receptor interiorizara la obra
Jauss 1967
Receptor

Relación del receptor con la obra

Privada e íntima

Contemplación

Responsable de la configuración del sentido de la obra

Modula la intensidad y naturaleza de su relación con la obra.

Aporta a la obra aquello que le falta

Subtópico

Xavier Antich
Años 60

Lugar fijo del espectador

Elemento esencial de una obra

Sin receptor que la haga suya, no es una obra

Esquema de cambios históricos

Fin Edad Media: Enseñanza Renacimiento: Homenaje, recuerdo Ilustración: Felicidad
Comitente Edad Media:Iglesia Renacimiento: Príncipe, prelado, Burgués Ilustración: Burgués
Artista Edad Media: Artesano Renacimiento: Genio Ilustración: Libre
Fundamento de Producción Edad Media: Auctoritas Renacimiento: Experimentación Ilustración:Autonomía

Alternativas

Diferencias Específicas
Valor

belleza, gracia, delicadeza, etc

Una definición de arte debe tener intención como afecto

conjuntos de disyunciones

estar de acuerdo con la experiencia y expectativas del historiador.

ser inmune a los ataques en contra

necesita justificación

no contener términos valorativos

ser lo suficientemente abierta

Productos

Reproducciones de la realidad o creación de lo abstracto.

Efecto

Experiencias estéticas o producen choques.

Intención

Necesidad de expresión, son expresivas y expresan la vida interior del hombre.

Teorias

arte como modo de aferrarse de lo imposible de captar, excediendo la experiencia humana.
arte para descubrir, identificar, describir y fijar nuestras experiencias y realidad interior.
imitación, construcción expresión
tendencias naturales por necesidad del hombre.
imitar, construir expresar
por placer
arte para presentar lo eterno en el mundo.

Bellas Artes

A. Nobles
Giovanni Pietro Poesías, pintura y escritura (perfectas y ordenadas).
A. Musicales
Marsiglioficino incluyó en las artes liberales la arquitectura, la pintura y la poesía y descubrió que el vinculo que había entre ellas era la música .
A. Memoriales
Lodovica Castelvetro denominó a la pintura, escultura y poesía como: "arte conmemorativo de la memoria".
A. Pitagóricas
Distinción del arte nombre y del memorial por su carácter pictórico.
A. Poéticas
Lo figurativo y la metafórica de lo poético constituye la verdadera denominación de de las Artes Nobles.
A, Ingeniosas
Producto de la mente dirigido a las mentes. Producto especial, insólito e ingenioso.

Arte Posmoderno

Arte Conceptual
Ideas y conceptos de los elementos que suscitan

Obra Estética

Naturaleza de Representación

Arte de Instalación
Disolución de la Distinción

Sentidos Involucrados

Arte Performance
Genero Distinción

Obra-espectador

Participación del Publico

Arte Moderno

Greenberg: toma como modelo del pensamiento
Esfuerzo Físico
Artes Mecánicas: Edad Media
2° Artes Vulgares o Comunes
1° Artes Liberales: superiores a las 2°da.
Monarquía Iglesia
Naturaleza del cuerpo y la tierra
Naturaleza de la monarquía con la belleza
Arte: Realismo
Avance del arte moderno

S.XVI

Arte del diseño

Unificación de Bellas Artes

Musica, Poesía Teatro

Proceso de Integración conceptual

Escultores

Belleza

Poesía

Daidismo

Impresionismo

Abstracción

Minimalismo

Fin del Arte

Producción de artes visuales

Arthur Danto, Hans Belting

Las imágenes no se consideraban arte

No se consideraba que eran hechas por artistas, tenían un origen milagroso.

Reproduccion mecánica

La ciencia cuestiona el realismo

Arte Contemporáneo

Interés
Naturaleza del Arte
Socio-económico
Interpretación
Sentido Conceptual
Estética

Práctica material de los objetos

CABIERTA

Hampshire

Weitz

Kenninck

Mona Lisa
Obra Maestra

Sobrecarga Ideológica

Pierde respeto

Reproducción Fotográfica

Reproducción masiva

Apropiación de la imagen

Medios de comunicación

Propaganda

Valores económicos

Destruye obras originales

Nuevo horizonte de REPRESENTACIÓN

Duchamp

Damien Hirts
Dispone del arte pasado para el uso que los artistas le quieran dar
Paradigma: Collage

"Encuentro dos realidades distantes en un plano ajeno" Ernst.

"Ready Made"
Algo ya hecho
Objetos manufacturados
Obra de arte