af Antonio Fernandez Perez 11 timer siden
2
Barroco
Durante el período barroco, el teatro y la prosa experimentaron un auge significativo en España. El teatro barroco destacó por la creación de personajes complejos y profundas tramas psicológicas.
af Antonio Fernandez Perez 11 timer siden
2
Mere som dette
Poemas de amor y crítica social a la desigualdad de género.
Escritora mexicana, adelantada al feminismo.
Obras clave: poesía moral (Poderoso caballero es don dinero), amorosa y burlesca
Obras clave: Soledades, Fábula de Polifemo y Galatea.
Maestro del culteranismo o gongorismo.
Escribió romances y poesía religiosa en sus últimos años.
Estilo claro y directo
Culteranismo (Góngora): lenguaje ornamental, metáforas, hipérbaton.
Conceptismo (Quevedo): ideas complejas con pocas palabras, ingenio.
Desengaños amorosos: crítica a la posición de la mujer en la sociedad.
Obras moralistas como El Héroe, El Político, El Discreto.
El Criticón: viaje simbólico sobre la vida humana.
Los Sueños y discursos: visión pesimista de la sociedad.
La vida del Buscón (1626): sátira sobre el ascenso social imposible.
Historia de un pícaro que reflexiona sobre la vida
El gran teatro del mundo: alegoría de la vida como un teatro divino.
El alcalde de Zalamea: honor basado en la dignidad personal.
La vida es sueño: el destino contra la libertad individual.
Teatro filosófico, simbólico y de gran riqueza verbal.
Obras con mayor profundidad psicológica y personajes femeninos fuertes.
Creó el mito de Don Juan en El burlador de Sevilla.
Obras
El perro del hortelano: comedia de enredo amoroso
Peribáñez y el comendador de Ocaña: defensa del honor villano.
Fuente Ovejuna: justicia popular contra el abuso de poder.
Reformador del teatro con su Arte nuevo de hacer comedias.
Reyes, nobles, villanos, criados graciosos
Honor, amor, poder, engaño, justicia divina
Corrales de comedias (para público general).
Coliseos cortesanos (para la aristocracia).
