el renacimiento en italia

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el renacimiento en italia

introduccion

Para comenzar, les voy a presentar el Renacimiento italiano El Renacimiento italiano se inició en un período de grandes logros y cambios culturales en Italia que se extendió desde finales del siglo XIV hasta alrededor de 1600, constituyendo la transición entre el Medievo y la Europa moderna. El renacimiento italiano comenzó en la región de Toscana, con epicentro en las ciudades de Florencia y Siena. Luego tuvo un importante impacto en Roma, que fue ornamentada con algunos edificios en el estilo antiguo, y después fuertemente reconstruida por los papas del siglo XVI. La cumbre del movimiento se dio a fines del siglo XV, mientras los invasores extranjeros sumían a la región en el caos. Sin embargo, las ideas e ideales del renacimiento se difundieron por el resto de Europa, posibilitando y facilitando el Renacimiento español, el Renacimiento francés, el Renacimiento nórdico y el Renacimiento inglés. El renacimiento italiano es bien conocido por sus logros culturales. Esto incluye creaciones literarias con escritores como Petrarca, Castiglione, y Maquiavelo, obras de arte de Miguel Ángel y Leonardo da Vinci, y grandes obras de arquitectura, como la iglesia de Santa María del Fiore en Florencia y la Basílica de San Pedro en Roma.

conclusion

El Renacimiento, es la consecuencia de un interés por el pasado grecorromano, con el cual se buscaba volver a dar vida a los ideales que habían inspirado a aquellos pueblos. De este movimiento surgieron las grandes figuras como Leonardo da Vinci , Rafael y Miguel Angel, que son los que mantienen viva nuestra admiración a través de los tiempos.

Características del Renacimiento en los siglos XV y XVI:

El comienzo del Renacimiento Italiano suele datarse hacia el año 1420, el Renacimiento florentino es considerado por algunos historiadores del arte como un retomar la época de esplendor del Trecento temprano, en el cual se destacó Giotto por su naturalismo, donde según Vasari la renovación del arte se realiza por la imitación de la naturaleza que para él es lo mismo que el retorno de aquel (Giotto) a los maestros de la antigüedad. La pintura del Renacimiento se data en Masaccio (1401-1428). La arquitectura en el florentino Filippo Brunelleschi (1377-1446) y la escultura en Donatello (1386-1466). En la pintura renacentista Masaccio manifiesta el naturalismo de las representaciones figurativas y escénicas y el ilusionismo espacial logrado por la perspectiva central con que crea sus imágenes. Otra característica del Renacimiento en Italia es el surgimiento del individualismo, el hombre se reconoce como individuo espiritual y como indicio de la creciente conciencia de si mismos que cobran los hombres del siglo XVI, toma reanimación, la pintura de retratos donde príncipes , nobles y miembros del alto clero se hacen retratar y también miembros de la burguesía como los comerciantes, los banqueros, artesanos y eruditos humanistas e inclusive los artistas que lograron ganarse el reconocimiento de la sociedad y gozar de sus privilegios.

El Renacimiento italiano tuvo lugar entre los siglos XIV y XVII en Italia. Derivado de la palabra rinascimento, el Renacimiento suele ser considerado como una época iluminada del arte y la arquitectura debido a un renovado interés cultural en la antigüedad clásica. El Renacimiento inicia con el llamado quattrocento, el periodo entre 1400 y 1490 en el que artistas como Fra Angelico y Botticelli comenzaron a experimentar con el realismo. Entre 1490 y 1527, artistas italianos de renombre como Da Vinci, Miguel Ángel y Rafael produjeron obras de arte particularmente famosas. Este periodo de tiempo se conoce como “Alto Renacimiento”.

Principales exponentes artísticos

Pieter Brueghel (1525-1569) Finalmente, Brueghel es reconocido como el pintor más destacado del grupo de pintores del norte. Sus obras son valoradas por el gran realismo que presentan, sobre todo por la disposición de sus personajes por enfrentar los obstáculos cotidianos de la vida. Así mismo, este pintor renacentista tomó como protagonistas de sus obras a los campesinos y habitantes del campo, a quienes retrataba llenos de una gran vigorosidad, así como de bastante humor.

Tiziano VecCellio (1485-1576) Conocido simplemente como Tiziano, este hombre llegó a ser conocido también como el pintor más virtuoso de la Venecia renacentista. Sus pinturas abordaban temas religiosos, así como motivos mitológicos, destacándose por su gran uso del color, y por la vitalidad y realismo que le imprimía a sus dibujos. Trabajó para varios monarcas, como el Emperador Carlos V y el Rey Francisco I de Francia. Finalmente terminó entrando a la corte de Carlos V, quien terminó por otorgarle el título de Caballero. De esta forma continuó al servicio de la corte española.

Rafael Sanzio (1483-1520) Otra de las grandes figuras del Renacimiento fue Rafael, reconocido como uno de los mejores pintores de este movimiento artístico. A pesar de que nació en Urbmo, a los veintiún años se trasladó a Florencia, en donde tuvo la oportunidad de estudiar la obra de Miguel Ángel y Leonardo. Así mismo, trabajó para importantes figuras italianas, como el papa Julio II y León X. Murió muy joven, sin embargo llegó a ganarse su lugar como una de las máximas figuras de este movimiento.

Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564) Por su parte, este artista italiano, conocido mejor solo como Miguel Ángel llegó a convertirse en el escultor más importante del Renacimiento florentino, aun cuando también ejerció el arte de la Pintura, área en donde su obra más destacada son los frescos de la Capilla Sixtina, en Roma. Miguel Ángel tuvo la oportunidad de formarse en Florencia, bajo la tutela de Bertolo di Giovanni, antiguo estudiante de Donatello, y quien era uno de los responsables de dictar clases en la Escuela de Escultura de los Jardines Medici.

Alberto Durero (1471-1528) Originario de Nuremberg, llegó a ser el artista más importante del Renacimiento alemán, destacándose como un pintor excepcional, así también como en las técnicas de grabado y xilografía. Se cree que Durero incursionó en el Renacimiento a raíz de sus largas visitas a Venecia. Así mismo, se sabe que mantuvo nexos de amistad con otro gran pintor del Renacimiento: Rafael. Se desempeñó como pintor en la corte de Maximiliano I.

Leonardo da Vinci (1452-1519) Intelectual y artista italiano, quien también se convirtió en una de las máximas figuras del Renacimiento, tanto por su trabajo pictórico, como por su amor e innovación en el mundo de las Ciencias, en donde destaca también por haber ideado máquinas asombrosas de gran visión futurista. Entre sus obras más reconocidas se encuentra La Gioconda, La virgen de las rocas y La Última Cena.

Paolo Uccelo (1397-1475) También de origen florentino, Paolo Uccello se destacó como uno de los grandes pintores del Renacimiento temprano. Sus primeros años los pasó en su Florencia natal, formándose en el talle de Ghiberti, antes de mudarse a Venecia, ciudad en donde aprendió el arte de las mayólicas, loza decorada de uso bastante extendido en el Renacimiento. Así mismo, de sus primeros años, destaca la obra realizada en la Catedral de Florencia, en donde pintó la efigie de Sir John Hawkood. Sin embargo, su obra más famosa está compuesta por los cuadros que retratan escenas de la batalla de la Derrota de San Romano.

Donatello (1386- 1466) Escultor florentino que marcó pauta en los primeros años del Renacimiento, destacándose así por lograr esculpir estatuas que se mantenían de pie, sin necesidad de apoyarse en ninguna pared. Así mismo, su David, el cual además de sostenerse por sí solo, logró también convertirse en la primera pieza fundida en bronce, desde la edad clásica. De esta forma, Donatello pasó a la historia como uno de los máximos escultores del Renacimiento.

Filippo Brunelleschi (1377-1446) Escultor florentino, quien fue uno de los grandes rivales de Ghiberti en el concurso realizado para poder diseñar las puertas del Baptisterio de su ciudad natal. Posteriormente, se trasladó a Roma en compañía de Donatello, con quien lo unía una gran amistad. A su regreso, las autoridades florentinas le asignaron la misión de construir la cúpula de la Catedral, obra que llegó a convertirse en su mejor y más reconocido trabajo. Es considerado también uno de los máximos representantes del Renacimiento

Giotto (1266 – 1337) Uno de los primeros representantes del Renacimiento, así como el primer gran pintor nacido en Italia. Tuvo la oportunidad de formarse bajo la tutela de Cimabue, otro gran artista italiano. Así mismo, en 1934 fue declarado arquitecto oficial de Florencia, en donde su talento para la pintura era altamente apreciado. De acuerdo a la Crítica y los expertos en estudios del Arte, la obra de Giotto resalta por su enorme realismo, puesto que las figuras parecen en realidad estar viviendo las emociones o situaciones que refleja en sus escenas, donde aún prevalece el drama religioso propio de la Edad Media.