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by maria camila olarte anaya 5 years ago

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ARTE ANTIGUO

En la antigua China, la pintura, la poesía y la caligrafía eran disciplinas reservadas a una élite intelectual, con una fuerte conexión a la tradición. La arquitectura china se distinguía por su organización del espacio en unidades rectangulares, en consonancia con el feng shui.

ARTE ANTIGUO

ARTE ANTIGUO

CHINA

La arquitectura china se caracteriza por distribuir el espacio en unidades rectangulares que se unen en un todo. (feng shui)
La pintura, la poesía y la caligrafía estaban reservadas a una clase intelectual formada a la tradición
El arte servía como símbolo de posición social en una sociedad muy jerarquizada. el taoísmo y el confucianismo profundizan en la relación del ser humano con el entorno, la armonía con el cosmos mediante la introspección, el estudio, buenos principios, ceremonias y el culto a los antepasados.
la dinastía Han se utiliza la seda y la laca. la dinastía Qin la cerámica sirve de referencia (arcilla, porcelana, terracota).

INDIA

Shiva Linga, una figura fálica. Se representa el “Yoni” o vagina en la base y dentro el “Lingam” o falo erecto. El arte indio es una manifestación religiosa que tiene un interés por integrarse en la naturaleza más que en dominarla y en el orden universal, la trascendencia, tiende a la sacralización simbólica, imágenes sensuales (se representa el sexo como un canal entre los humano y lo divino, un erotismo sin las restricciones de occidente) y refinamiento estético.
Los Reinos medios, asociados con la dinastía Gupta, proveniente de Bengala, provocaron un gran desarrollo cultural.
se introduce la religión védica, basada en el sacrificio y la tradición oral de textos sagrados, los vedas, en este período se produjo un vacío en el art

JAPON

eríodo Jomon, Japón aislado del continente, realiza cerámica, abalorios, máscaras y figuras antropomórficas.
La tranquilidad y la armonía como conceptos de belleza. El sentido estético por encima de la cantidad. Los artistas tienen mucha vinculación a su obra, sintiendo los materiales como parte esencial de su vida y entorno. Su estética se centra en lo sagrado, se cree en múltiples fuerzas invisibles, dioses locales, espíritus, etc.
Se fabrican figuras antropomórficas de terracota llamadas Haniwa, estatuillas de unos 60 cm, con poca expresión, formadas por un pedestal cilíndrico y medio busto. Al final del período aparecen figuras de animales, sacerdotes, soldados y otros oficios.
El arte japonés es ecléctico
Período Kofun Se consolida el estado central imperial. Se construyen grandes sepulturas de los emperadores Ojin y Nintoku.