Tipografia en el diseño editorial

Mais informações

Capítulo I Proceso de elaboración

por Erick Coello

TIPOS DE REFERENCIAS

por María José Forero

Herramientas internas de _Comu (1)

por Orfa Martínez

Manual

por lucia jimenez palacio

Tipos de Rotulación

Brush Script Floralies Bremen Broadway Bernhard Fashion

Aquí se presentan grafías basadas en la escritura manual hasta desarrollos mecánicos de tipos de Palo Seco, pasando por muchos más experimentos tipográficos en los cuales la legibilidad puede quedar oculta detrás de la manifestación del tipo como símbolo gráfico.

Tipos Palo Seco

Humanisticos

Fuentes: Gill sans, optima, Syntax, ITC Stone Sans, ITC Quay Sans.

Características principales: -Basadas en las proporciones de las mayúsculas inscripcionales romanas y el diseño de caja baja de las romanas de los siglos XV y XVI -Presentan algún contraste en el grosor de los trazos.

Geometricos

Fuentes: Kabel, Eurostile, Metro, Tempo.

Características principales: -Construidos a partir de figuras geométricas simples como el círculo y el rectángulo. -Usualmente monolineales. -Normalmente presenta una g con un ojal abierto.

Grotescos

Fuentes: Folio, Hass Unica, Helvetica, Univers.

Características principales: -Algún contraste en el grosor de los trazos. -Una ligera cuadratura en las curvas. -La R de caja alta tiene usualmente una rama curvada. -La g de caja baja tiene a menudo un ojal abierto.

Tipos Antiguos

Times new Roman Bembo Goudy Old Style Palatino Perpetua Plantin

Características principales: -Modulación oblicua. -Contraste medio entre los trazos gruesos y finos. -Trazos terminales en los pies de la letras de caja baja. -Peso y color medio en su apariencia general. -Trazos terminales encuadrados más ligeros que los tipos humanísticos. -Filete horizontal en la e de caja baja. -Caja alta más corta que las ascendentes de caja baja.

Tipos Egipcios

Rockwell Serifa Claredon Egyptian 505 Memphis Volta ITC Lubalin Graph

Características principales: -Poco o nulo contraste en el grosor de los trazos. -El espaciado es normalmente ancho. -Los trazos terminales son generalmente del mismo grosor que las astas. -La mayoría tienen trazos terminales cuadrangulares, a excepción del tipo Claredon. -Presenta una gran altura de la X.

Tipos Modernos

Bell Bodoni Caledonia ITC Century Madison Walbaum Tienman

Tipos de Transición

Baskerville Century Schoolbook Corona Melior Meridien ITC Stone Serif

Subtema

Tipos Humanisticos

ITC berkeley Old Style Stemplel Scheneidler Kennerley Cloister Erasmus Jen

Características Principales

-Contraste pobre y gradual. -Filete oblicuo en la e. -Las letras de caja baja presentan ascendentes con terminales oblicuas. -Las letras de caja alta tienen la misma altura que las ascendentes. -Trazos terminales gruesos e inclinados. -El espacio de las letras es amplio. -Tienen un peso y color intenso en su apariencia general.

Los sistemas de composición tipográficos han ido progresivamente evolucionando y más con los sistemas cada vez más modernos de la fotocomposición que permiten su diseño y diseños avanzados en los rasgos estéticos de las letras.

Filetes

Brazos

Cabeza

Lóbulo, Bucle y Ligadura

Gancho

Terminales

Trazos Principales

Modulación

Contornos

Líneas de Referencia de una Letra

Tipografia en el diseño editorial

Tipografía

El arte de la tipografía consiste en hacer legibles y atractivos visualmente las palabras y los signos gráficos que las acompañan.

Evolución

El origen de la palabra impresa se remonta a los tipos móviles tallados en madera inventada por Gutemberg en Alemania, siendo el color de la letra el negro y luego coloreado a mano. Antes de la tipografía se ha estampado en hojas por medio del estilo xilográfico, lo que permite imprimir sólo por un lado de la hoja para lo que se conoce como documentos anapistográficos. Dicho proceso fue substituido por los Tipos Móviles que el paso del tiempo era mejorado en su aplicación y estética, además de sus usos en diversas temáticas en otros países como Italia. Todo lo afectó también a la arquitectura gráfica del libro en base a las proporciones armónicas fundamentales como es el caso del punto áureo y el establecimiento de la sección áureal.

Número de Columnas

1.- Hay que considerar el set correspondiente a un grupo de letras determinado, además del espaciado entre palabras. 2.- Dentro del “seteado” de textos encontramos el Track y el Kern. 3.- El Track y el Kern modifican también al espacio lateral de la letra, es decir a su anchura total. 4.- La separación entre palabras también afecta al color homogéneo del texto, siendo necesario que dicha separación sea proporcional al Set. Las líneas demasiado sueltas producen discontinuidad y las apretadas dificultan distinguir las palabras. 5.- El grosor del trazo también es importante, de ahí que tenemos de acuerdo a su utilidad: Light, Regular, Heavy, Bold, Extra Bold. 6.- La proporción entre el eje vertical y el horizontal origina tres variedades de letras: redonda, estrecha (condensada) y expandida. 7.- Inclinación del eje vertical o cursivas. 8.- Escribir todo en mayúsculas consume espacio y hace lenta la lectura, además hace que se pierdan los rasgos variados de las minúsculas.

Subtemas

Plantilla y Estilo

Todas las publicaciones ya sean periódicos, libros, revistas, folletos, etc., diseñados bajo un patrón único de diseño, creando de esta forma una sensación de unidad. Se trata de una plantilla de la hoja que unifique todas las páginas de la publicación, de esta forma la misma se presenta el mismo estilo en todas las páginas y ediciones. Dichas contradictorio comunes o Básicas de la publicación se pueden basar en: 1.- Número de Columnas Y Sus Dimensiones. 2.- tamaño del medianil. 3.- Color de los titulares y otros elementos. 4.- Tipografía estándar y tamaños e interlineado. 5.- Estilo de portada, secciones, encabezados, paginación. 6.- Forma de presentar las imágenes y otros elementos.

Anatomía del Tipo

ANATOMIA DE LAS LETRAS

Introducción

TIPOS

Cuadrícula Tipográfica

Elementos de Legibilidad

Reglas para obtener legibilidad en los textos: 1.- Escoger caracteres proporcionados. 2.- Que posean remates clásicos. 3.- Los caracteres que contienen afectaciones estilísticas son menos legibles. 4.- Hay que armonizar la tipografía, su tamaño o cuerpo, la longitud de línea y el interlineado. 6.- El tamaño de cuerpo se mide desde la parte superior del rasgo ascendente hasta la parte inferior del rasgo descendente. 7.- Es conveniente darle al interlineado un tamaño aumentado en un 20% al tamaño de la fuente (letra 10 p interlineado 12p). 8.- Un línea de texto debe tener una referencia de extensión entre 30 y 70 caracteres. 9.- Un tamaño adecuado para texto continuo fluctúa entre 10 y 12 puntos.

Otras recomendaciones: 1.- No hay que abusar de la justificación del texto. 2.- Hay que evitar el texto subrayado en especial en tçitulos y subtítulos. 3.- Es mejor usar Itálicas que subrayar el párrafo. 4.- No es conveniente utilizar itálicas, negras o mayúsculas en grandes bloques de texto. Es mejor dejar mayor espacio por encima de los títulos que por debajo.

Disposición de Letras y Palabras

1.- Hay que considerar el conjunto correspondiente a un grupo de letras determinado, además del espaciado entre palabras. 2.- Dentro del "seteado" de los textos encontrar el Track y el Kern. 3.- El Track y el Kern modificando también al espacio lateral de la letra, es decir a su total de anchura. 4.- La separación entre palabras también afecta al color homogéneo del texto, siendo necesario que dicha separación sea proporcional al Set. Las líneas demasiado sueltas producen discontinuidad y las apretadas dificultan distinguir las palabras. 5.- El grosor del trazo también es importante, de ahí que tenga de acuerdo a su utilidad: Ligero, Regular, Pesado, Negrita, Negrita Extra. 6. - La proporción entre el eje vertical y el horizontal originales tres variados de letras: redonda, Estrecha (condensada) y expandida. 7.- Inclinación del eje vertical. 8.- Escribir todo en mayúsculas consume espacio y hace una lenta lectura, también hace que se pierdan los rasgos variados de las minúsculas.

Formas de Alineación

Uso de la Retícula

Todo el trabajo debe regirse en una estructura predeterminada que permita la claridad, legibilidad y funcionalidad a la composición, además de facilitar el trabajo creativo. La finalidad de la retícula es establecer un orden y hacer que el lector encuentre el material en el lugar esperado. Se debe encontrar un equilibrio entre la retícula y el material gráfico. Las ventajas de la retícula se reanudan en tres: repetitividad, composición y comunicación.