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arabera Camilo Acosta 6 years ago

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Teoria De Kandinsky

La teoría de Kandinsky propone que una verdadera obra de arte debe construirse sobre una base espiritual, lo que requiere un esfuerzo significativo del artista. Este debe cultivar no solo su sentido visual, sino también su alma, para que pueda calibrar los colores y no solo recibir impresiones externas, sino ser una fuerza creativa.

Teoria De Kandinsky

Teoria De Kandinsky

Los Elementos

Que constituyen la obra no radican en lo externo, sino en la necesidad interior.
El Espectador

Se acostumbro demaciado, a buscar la coherencia externa de los distintos elementos en el cuadro.

El Periodo materialista

Ha conformado en la vida, y por lo tanto también en el arte, un tipo de espectador incapaz de enfrentarse a la obra, en la que busca todo, excepto la vida interior del cuadro y el efecto sobre su sensibilidad.

Según el autor

La Libertad
Puede llegar hasta donde llegue la intuición del artista. Desde este punto de vista se comprende cuan necesario es el desarrollo y cuidado de esta intuición.

Aun Admitiendo

Que no ha existido otra fuente que la naturaleza en los mejores ornamentos, las formas y colores naturales no han sido utilizados de un modo externo.
Si no mas bien

Como símbolos que con el tiempo adquieren, un valor casi jeroglífico, haciéndose lentamente tan incomprensibles, que hoy aun no sabemos su valor interno.

Todavía

Estamos estrechamente a la naturaleza externa ademas, aun tomamos nuestras formas y colores de ella.

El Ornamento

El ornamento posee vida interior, pero no lo comprendemos ademas, constituye un tumulto Alógico, un mundo donde adultos y embriones reciben el mismo trato y social mente juegan el mismo papel.
Apesar de la incomprencion o incapacidad de expresion

El ornamento, incide sobre nosotros, aunque de un modo casual y sin objeto, los ornamentos son diferentes interiormente dependiendo de su procedencia.

Se debe tener en cuenta

Que la belleza, el color y la forma no son objetivos suficientes para el arte.
El desarrollo elemental de una pintura.

Se debe

A que tenemos poca capacidad para, obtener una vivencia interior a través de una composición cromática y formal totalmente emancipada.

Sin embargo

Sin embargo, si tenemos en cuenta que el nuevo movimiento espiritual que ha adquirido, un ritmo rápido el cual produce, que hasta la base mas base mas solida de la vida espiritual humana, la ciencia positiva se ha visto llevada a la disolución de la materia.

Composición Subordinada

Una forma que ya aparece en el arte antiguo.
Consiste

En la construcción de una obra de arte sobre una base, puramente espiritual, lo cual requiere de un gran trabajo.

Es necesario

Que el artista no solo cultive su sentido visual si no también, su alma para que esta aprenda a calibrar los colores por si misma. Y no actué solo como receptor de impresiones externas, sino como fuerza que determine el nacimiento de cada una de sus obras.

Afirma

Seria prematuro asegurar, que nunca existirán reglas fijas en la pintura, ni principios como el contra-punto y otros los cuales solo nos conducirán al academicismo.
En la actualidad la pintura se halla en un estado diferente:

La emancipación de la naturaleza es tan solo el principio, ya que si observamos hasta hoy la utilización del color y la forma como agentes internos ha sido más bien interna.